죽은 태아 가사의 예술적 장치로서의 음악성. A. A. Fet 시의 조화와 음악성. XIII. 시의 표현적 읽기

가장 좋은 순간에 펫은 시가 가리키는 한계를 뛰어넘어 우리 분야에 과감하게 한 걸음을 내딛는다... 이것은 단순한 시인이 아니라 오히려 쉽게 표현할 수 있는 그런 주제조차 피하는 듯, 시인이자 음악가이다. 말로... P I. 차이콥스키러시아의 뛰어난 시인 Afanasy Afanasyevich Fet의 창작 경력 전반에 걸쳐 주요 열망 중 하나는시에서 "민사를 포함한 모든 일상의 슬픔으로부터의 피난처"를 찾고자하는 열망이었습니다. 그렇기 때문에 그의 작품에서는 현실의 정치적, 사회적 사건에 대한 어렵고 슬픈 생각이나 묘사를 찾을 수 없습니다. 그들은 아름다움, 조화, 음악성만을 담고 있습니다.

Fet의 시를 처음 접한 순간부터 풍부한 사운드 색상, 멜로디 및 부드러움에 주목하여 음악 작품에 더 가까워졌습니다. 예를 들어 "나는 인사를 가지고 당신에게 왔습니다"라는 시에서와 같이 모든 행에서 쾌활함과 음악성이 들립니다. 태양이 떴다는 것을 알리기 위해... ...모든 곳에서 기쁨이 불어온다는 것을 나 자신도 무엇을 부를지 모르지만 오직 노래만이 무르익고 있다는 것을 펫의 작품은 남다른 하모니로 가득 차 있다. .

그의 개별적인 단순한 프레이즈에는 노래에서만 찾을 수 있는 느낌, 열정, 빛이 많이 담겨 있습니다. 사실, 우리가 음악을 들을 때, 우리는 말 없이도 그 음악을 만든 사람이 무엇을 말하고 싶었는지, 어떤 감정이 그를 사로잡았는지 이해합니다. 우리의 마음은 재미, 기쁨, 행복 또는 약간의 슬픔과 같은 감정의 폭풍으로 가득 차 있습니다. Fet의시에 대해서도 마찬가지입니다. 짧고 간단한 대사: 정말 좋은 저녁이네요! 그리고 시냇물이 터지고 있습니다. 새벽처럼 나이팅게일이 울리고 봄이 시작되는 엄숙한 느낌이 이미 우리 안에 생생해졌습니다.

우리는 그녀가 어떻게 세상에 뛰어들어 소리와 태양, 기쁨으로 가득 채웠는지 느낍니다. 다음 줄을 읽기 전에도 우리는 이미 감정의 지배를 받고 있으며 이미 분명히 느낍니다. 이것이 숲과 들판에서 모든 것이 무의식적으로 떨리고 노래하는 방식입니다. 시인의 마음은 밀접하게 연결되어 있고 때로는 얽혀 있습니다. 그래서 "고통스러운 대사를 읽을 때 ..."라는시에서 저자는 실제 불에 대해 이야기하며 동시에 영적 불로 표현됩니다. 마음의 울려 퍼지는 열정의 광채가 쏟아지고 치명적인 열정의 흐름이 솟아 오르는 곳 ... 생명이나 자연의 현상을 설명할 때 시인은 "울리는 거리", "진주의 조수", "공명하는 땅", "공명하는 마음의 열정"과 같은 별명을 끊임없이 사용합니다... 그에게는 모든 것이 "떨리고 노래한다", "윙윙거리고 흔들린다", "나이팅게일의 노래에는 불안과 사랑이 담겨 있다".

그의 작품은 로맨스에 가장 가깝습니다. 그들은 동일한 노래, 동일한 감정의 풍부함, 함께 모아 가장 정확하고 조화롭게 삶의 아이디어를 전달하는 주변 세계의 그림에 대한 동일한 즉각적인 스케치를 가지고 있습니다. 시의 개별 부분 사이에 긴밀한 논리적 연결이 없다는 것이 놀랍습니다. quatrains를 쉽게 재배치할 수 있으며 동시에 작품의 주요 의미, 감정적 색상이 보존됩니다. 우리가 Fet의 시에 대해 더 깊이 알게 될수록 그 안에 있는 주요한 것이 감정이라는 것을 더 명확하게 깨닫게 됩니다. 감정, 경험. 그리고 이것은 이해할 수 있습니다. 시인은 현상을 거의 묘사하지 않습니다. 그는 자연의 삶, 예술 작품, 개인 생활의 순간 등이 사건이나 저 사건을 관찰하거나 경험할 때 자신의 영혼에서 일어나는 일에 대해 씁니다. 따라서 비너스 동상을 본 적이 없는 사람들도 밀로의 비너스(Venus de Milo)라는 시를 읽을 때 감탄합니다. 살짝 치켜올린 머리카락의 기발한 그림자 아래서, 하늘의 얼굴에 얼마나 자랑스러운 행복이 쏟아졌는지 시인은 종종 그것에 대해 말합니다! 그의 영혼에 이제 막 나타나기 시작한 감정.

그는 그것을 말로 표현하기가 어렵습니다. 그래서 그는 이렇게 외칩니다. 아, 아무 말도 없이 영혼과 대화할 수만 있다면! 그러나 실제로는 A인 것 같습니다.

관심을 가질 만한 사항:

  1. 로딩 중 Afanasy Fet의 가사는 자연, 사랑, 노래의 세 가지 구성 요소인 놀라운 아름다움, 조화 및 완벽함의 세계를 우리에게 보여줍니다. Fet은 러시아 자연의 가수라고 할 수 있습니다....

  2. 로딩 중... A. A. Fet은 그의 생애 동안이나 죽은 후에도 명성이 크지 않은 러시아 시인 중 한 명입니다. 그는 시적이지 않은 글을 썼다...

  3. 로딩 중... A. A. Fet은 감정의 아름다움과 숭고함, 정서적 힘, 밝기 및 풍부함으로 우리를 놀라게 하는 훌륭한 서정시인으로 러시아 시 역사에 기록되었습니다...

  4. 로딩 중... A. A. Fet은 '순수 예술' 또는 '예술을 위한 예술'의 대표자입니다. 러시아 시에서는 그보다 더 '주요한' 시인을 찾기가 어렵습니다. 시인이 의지한 ...

  5. 로딩 중... Afanasy Fet의 인격 속에서 완전히 다른 두 사람이 놀랍게도 함께 모였습니다. 거칠고 매우 지쳤으며 생명에 구타당한 의사와 영감을 얻었으며 말 그대로 마지막 숨을 쉴 때까지 지칠 줄 모르는 사람...

난 너한테 아무 말도 안 할 거야
그리고 나는 당신을 전혀 걱정하지 않을 것입니다.
그리고 내가 조용히 반복하는 말은,
나는 감히 아무것도 암시하지 않습니다.
A. A. 펫
위대한 시인 Afanasy Afanasyevich Fet의 작품은 웅장한 시적 유산뿐만 아니라 훌륭한 음악 유산으로도 러시아 문학사에 들어갔습니다. Fetov 구절의 표현력, 감성 및 아름다움은 비평가뿐만 아니라 음악가에게도 도움이 될 수 없습니다.
19세기 중반 러시아에서. 물론 가장 인기 있는 노래 장르 중 하나는 멜로디 음악 외에도 아름답고 표현력이 풍부한 시를 포함하는 로맨스였습니다. Fet이 아니라면 누가 그렇게 감동적이고 친밀한 작품을 쓰기 위해 더 좋고 더 나은 자료를 제공할 수 있겠습니까? 그렇기 때문에 Rachmaninov, Tchaikovsky 등과 같은 많은 러시아 작곡가가 A. A. Fet의시에 관심을 돌 렸습니다.
그의 시는 특유의 비극성과 열정, 심리를 바탕으로 깊은 사랑의 감정을 묘사한 것이 특징이다. 동시에 Fet의 영웅과여 주인공 이미지에는 일상 생활, 평범함, 사회적, 일상적 확실성이 전혀 없으며 사랑, 멜로디 및 특별한 재치로 가득 차 있습니다.
너의 미소를 만나러 갈게
아니면 당신의 즐거운 눈빛을 포착하겠습니다-
내가 사랑의 노래를 부르는 것은 당신을 위한 것이 아닙니다.
그리고 당신의 아름다움은 말로 표현할 수 없습니다.
그리고 연인이나 자연의 아름다움 등 Fet보다 누가 아름다움을 더 잘 묘사할 수 있습니까? Fetov의 자연은 소리, 색상, 미묘하고 때로는 이해하기 어려운 색조로 가득 차 있습니다. 그녀는 영적인 존재이며 자신의 삶을 살고 있습니다. 그녀는 사람처럼 사랑하고 고통받습니다. 많은 시에서 시인이 여성과 자연을 명확하게 식별하는 것은 아무것도 아닙니다.
별 하나가 그들 사이에 숨을 쉬고 있다
그리고 맥스는 흔들리고 있어요.
그녀는 다이아몬드 광선으로 빛난다
그리고 그는 말합니다 ...
그토록 복잡하고 예측할 수 없는 사람의 내면 세계를 러시아의 위대한 자연에 대한 아름답고 때로는 비현실적인 그림과 그토록 밀접하고 자연스럽게 연결할 수 있는 사람은 누구입니까? Fet에서는 자연 현상에 대한 그림 같은 설명을 통해 인간의 경험, 감정 및 감정의 표현을 매우 자주 찾을 수 있습니다. 사람을 압도하는 감정의 폭풍은 자연의 폭풍을 일으킵니다.
속삭이고, 소심한 호흡,
나이팅게일의 트릴,
은빛과 흔들림
졸린 시내...
또는
어제 너와 나는 헤어졌다.
나는 찢어졌다. - 내 아래
바다 심연이 격노했고,
파도를 끓인 뒤 파도
그리고 내 해안에 충돌이 일어났어
스프레이에 부딪힌 그녀는 달아났습니다.
이 대사에는 얼마나 많은 음악이 들어있나요! 실제로 A. A. Fet의 모든시는 멜로디, 특별한 리듬, 재치로 가득 차 있으며 그의 구절은 계속해서 부르고 싶은 노래처럼 흐릅니다.
내 곁을 떠나지 마세요
친구야, 나와 함께 있어라!
나를 떠나지 마세요:
나는 당신과 함께 너무 행복 해요 ...
"순수한" 예술의 시인 중 한 명인 Fet은 그의 작품 대부분을 사랑, 자연 및 예술에 바쳤습니다. 이러한 모티프의 긴밀한 얽힘은 우리에게 사랑에 빠진 사람, 자신의 나라, 자연 및 주변 세계를 미친 듯이 사랑하는 사람의 감정에 대한 모든 아름다움, 영성, 서정성을 느낄 수 있는 기회를 제공합니다. 시인이 죽은 후 이러한 감정은 위대한 러시아 작곡가들의 유명한 로맨스에서 "새로운"생명을 얻었습니다.

주제.시는 덧없는 기분입니다. A.A. 가사의 음악성과 인상주의 페타.

목표:

a) 교육적: A.A.의 시적 필체의 독특한 특징을 전달합니다. Feta: 리듬의 역할, 소리의 선택, 운문의 멜로디, 시적 텍스트의 의미론적 불확실성;

b) 개발 중: ;

c) 교육적: .

교수법 : 경험적 방법과 재생산적 방법의 요소를 결합한 창의적 독서 방법.

수업 유형: 서정 작품 읽기 및 분석 수업(경험적 대화 및 강의 요소와 결합된 표현적 읽기 수업).

시각화: 멀티미디어 프리젠테이션, 예술적 표현의 대가가 시를 표현적으로 낭독하는 오디오 녹음, 시 텍스트(유인물).

수업 계획

I. 조직적 순간

II. 수업의 주제와 목표를 전달합니다.

III. 선생님의 개회사

수업 진행

. 조직적인 순간

안녕하세요 여러분! 앉으세요.

II. 수업의 주제와 목표를 전달합니다.

Afanasy Afanasyevich Fet의 작업에 대한 대화를 계속합니다. 오늘 우리는 이 시인의 서정시가 다른 시인들과 구별되는 독특한 특징을 살펴보도록 하겠습니다. Fet의 가사는 음악성과 인상주의적인 특징이 특징이라는 사실에 대해 이야기합시다.

III. 선생님의 개회사

A.A. Fet의시는 러시아시의 정점 중 하나입니다. 이제 아무도 이것을 의심하지 않습니다. 그러나 Fet의 동시대 사람들은 그의 시를 그다지 높이 평가하지 않았습니다. 오늘날 혁신적인 성취로 보이는 것의 대부분은 당시 독자들에게는 언어적 오류로 보였습니다. '과부 하늘빛', '울음초', '죽은 꿈', '은빛 꿈', '향기로운 연설'과 같은 표현은 문학 평론가들 사이에서 이해를 찾지 못했습니다. 이 오해는 그의 문학 활동의 시작부터 끝까지 Fet을 괴롭혔습니다. 요즘에는 Fet 시대 이후 러시아 시가 걸어온 모든 길을 거쳐 그의 문구는 시인의 동시대 사람들이 생각했던 것처럼 더 이상 "대담"해 보이지 않습니다. "내 마음을 울리는 거리로 가져 가라", "오랫동안 나는 당신의 흐느낌의 울음 소리를 꿈꿨습니다"... 예, 완전히 정확하지는 않지만 표현력이 뛰어납니다. Fet은 농담으로 그의 시를 "흐트러진 방식으로"라고 불렀습니다. 그는 시적 단어의 경계를 넓히고 싶었습니다. 그리고 그의 동시대 사람들은 Fet이 러시아어 문법을 자유롭게 다루고 일상적인 논리를 고려하기를 꺼린다는 점에 불쾌감을 느꼈습니다.

시인의 동시대 작가 중 그의 시적 탐구의 의미를 이해한 작가는 거의 없었습니다. 그러나 Dostoevsky와 Tolstoy와 같은 최고 사람들은 그의 작품을 감상할 수 있었습니다. 그래서 L.N. 톨스토이는 기쁨으로 물었습니다. "이 선량한 뚱뚱한 장교는 위대한 시인의 재산인 이해할 수 없는 서정적 대담함을 어디서 얻습니까?"

시인의 뚜렷한 연상적, 은유적 사고 덕분에 그는 "변하는 인상과 경험"을 포착할 수 있었습니다. Fet의 이러한 시적 스타일을 인상주의라고 불렀습니다.

IV. 시의 인식 준비 (선생님의 말씀)

우리는 인상주의 전반에 대해 이야기해야 합니다. 우선, 인상주의는 19세기 후반 프랑스에서 나타난 예술 사조이다. 1874년 '화가 익명 협회' 전시회에서 클로드 모네의 그림 '인상. 일출"(1872) - 분홍색 안개로 뒤덮인 항구의 풍경을 통해 아침 해가 나타납니다. 평론가들의 가벼운 손길로 전시에 참여한 작가들의 작품에 '인상'(프랑스 인상)이라는 단어가 이름을 붙였다.

인상파가 따랐던 가장 중요한 규칙 중 하나는 거리에서의 작업이었습니다. 빛과 공기를 향해 거리로 나간 작가는 작업실의 조건과는 전혀 다른 상황에 놓이게 된다. 여기서 명확한 윤곽이 사라지고 색상이 지속적으로 변경됩니다. 결과적으로 사물의 색상과 형태에 대한 순간적인 인상만을 표현하는 것이 가능하다. 인상파의 임무는 움직임과 찰나의 순간을 전달하는 것입니다. 이를 위해 그들은 혼합된 색상을 버리고 순수한 밝은 색상으로 칠한 후 별도의 획으로 두껍게 적용했습니다. 그림을 고민하면서 색상을 광학적으로 혼합하여 원하는 톤을 얻었습니다. 인상파 화가들의 그림을 살펴보자.

V. 클로드 모네의 그림 복제에 대한 논의

(프레젠테이션)

6. 선생님의 말씀

회화에서와 마찬가지로 시에서의 인상주의는 사물을 마치 순간적이고 무작위적인 기억의 스냅샷처럼 묘사하는 것입니다. 현상의 개별적인 단편들이 우리 앞에 지나가지만 전체 그림을 형성합니다.

1890년 70세의 페트(Fet)는 다음과 같이 선언했습니다.

지상의 가슴에 있는 동안

호흡곤란이 오겠지만,

인생의 모든 스릴은 젊다

어디서나 들을 수 있겠네요.

“인생의 스릴”은 아마도 그의 동시대인 중 어느 누구도 포착할 수 없었던 시인의 것입니다. 이를 알아보기 위해 그의 시를 살펴보자. Fet의 인상주의적인 글쓰기 스타일이 매우 분명하게 드러났기 때문에 "속삭임, 소심한 호흡 ..."시의 분석에 대해 자세히 설명하겠습니다.

"속삭임, 소심한 호흡" - 선생님

. 심리적 일시 정지

9

구문 관점에서 볼 때 텍스트의 어떤 부분이 이상해 보입니까?

(시는 하나의 감탄문으로 구성되어 있습니다).

형태학적으로 특이한 점은 무엇입니까?

(본문에는 동사가 없고 주로 명사와 형용사가 있습니다.)

자연과 인간이라는 두 줄을 만들어 봅시다. 인간의 조건을 나타내는 선과 자연을 나타내는 선을 적으십시오.

(“자연” – 나이팅게일의 트릴, 졸린 시냇물의 은빛과 흔들리는 소리, 밤의 빛, 밤의 그림자, 연기가 자욱한 구름 속의 보라색 장미, 호박의 반사, 새벽. “남자” – 속삭임, 소심한 호흡, 달콤한 얼굴, 키스, 눈물의 일련의 마법 같은 변화.

따라서 우리는 시 속의 Fet이 자연 세계와 인간 세계를 비교한다는 것을 알 수 있습니다.

이 시는 무엇에 관한 시라고 생각하시나요?

(연인 간의 만남에 대해).

연마다 시의 분위기가 달라지는지 살펴볼까요?

(제1연: 저녁 개울가에서 연인들의 만남. 무슨 색? 왜? (흐릿한 색) 무슨 소리? 왜? (속삭임, 흔들리는).

두 번째 연: 연인들이 보내는 밤. 무슨 소리야? (고요). 어떤 색깔이 있나요? 왜? (음소거, 그림자).

세 번째 연: 아침, 연인의 이별. 어떤 색깔이 있나요? 왜? (밝은 색상). 무슨 소리야? 왜? (눈물, 키스)).

- Fet은 색상 및 사운드 대비 기술을 사용합니다. 첫 번째 연에는 음소거되고 희미한 색상이 있고 마지막 연에는 밝은 색상이 있습니다. 이것은 저녁부터 밤, 새벽까지 시간의 흐름을 보여줍니다. 자연과 인간의 감정은 저녁과 소심한 만남, 새벽과 폭풍우가 몰아치는 이별 등 병행하여 변합니다. 소리를 통해 속삭임과 졸린 몸부림부터 완전한 침묵을 거쳐 키스와 눈물에 이르기까지 캐릭터의 기분 변화가 표시됩니다.

시에는 동사가 없지만 행동이 있습니다. 저자는 이것을 어떻게 달성합니까?

(대부분의 명사에는 움직임(트릴, 흔들림)이 포함됩니다.)

이 시에서 우리는 어떤 결론을 내릴 수 있습니까? 인상주의는 무엇입니까?

(Fet은 자신의 감정을 분석하지 않고 단순히 기록하고 인상을 전달합니다. 그의시는 인상주의적입니다. 덧없는 인상, 단편적인 구성, 풍부한 색상, 감성 및 주관성).

엑스. 시의 표현적 읽기

“이것이 아침이요 이것이 기쁨이로다” – 준비된 제자의 말입니다.

11. 심리적 일시 정지

12. 시의 개요 분석

이 시의 특이한 형태를 어떻게 보시나요?

(시 전체가 하나의 문장으로 구성되어 있으며 많은 세부 사항이 나열되어 있습니다. 이 시에는 동사가 전혀 없지만 매우 역동적입니다.)

시에는 왜 동사가 없다고 생각하시나요?

(동사는 행동, 과정을 나타내며 Fet은 순간을 멈춰야하므로 세부 사항이 많습니다. Fet은 우리에게 그림을 그리는 것이 아니라 이 그림을 만드는 순간을 포착한다고 말할 수 있습니다. Fet의 인상주의 스타일).

시인은 봄의 특징인 어떤 색깔, 소리, 냄새를 알아차리나요?

(시의 인용문으로 답변).

시에는 어떤 느낌이 담겨 있나요? 자연 상태는 어떤 면에서 인간 상태와 조화를 이루는가? 시인은 왜 '잠 못 이루는 밤'을 경험하는가?

시인은 개별적인 획, 즉 피날레에서 일관된 그림으로 합쳐지는 서로 다른 인상을 스케치합니다. "이것은 모두 봄입니다." 단어의 반복은 특별한 특이성과 인지성을 부여합니다. 이것은 일반적인 봄에 대한 설명이 아니라 특히 이번 봄에 대한 설명입니다. 시는 빛, 소리, 움직임으로 가득 차 있습니다. 이것은 아마도 Fetov의 성숙한 인상주의의 가장 뛰어난 예일 것입니다.

XIII. 시의 표현적 읽기

"하얀 거리를 따라 삐걱거리는 발자국 소리..." - 훈련받은 학생의 글

XIV. 심리적 일시 정지

XV. 시의 개요 분석

- 이 시는 어떤 분위기를 전달하고 있나요?

(편안함, 차분함, 평화로움).

시에는 무엇을 묘사하고 있나요?

(서리 내리는 겨울밤의 사진입니다.)

시인은 어떤 방식으로 이 시를 창작하는가? 그는 이를 위해 어떤 언어적 수단을 사용합니까(소리, 단어, 문장 구성)?

시의 소리 형식의 특징은 무엇입니까? 소리의 조합을 사용하여 어떤 이미지가 만들어지나요?

이 시에는 사람이 있나요? 사람의 존재를 확인하는 줄을 찾으십시오. 그 사람 기분이 어때요?

(사람이 있는데 계단의 삐걱거리는 소리와 속눈썹의 솜털을 통해 우리 앞에 나타납니다...)

시인은 소리와 색채의 디테일로 예술적 공간을 채운다. 어느 것?

(계단의 삐걱거리는 소리, 벽에 붙은 크리스탈 서리의 빛, 속눈썹의 은빛 솜털, 밤의 고요함, 잠자는 바람, 맑은 공기, 전반적인 침묵).

16. 시를 인식하기 위한 준비

Fet의시는시의 음악성이라는 또 다른 특징이 특징입니다. (“시와 음악”이라고 Fet은 “관련될 뿐만 아니라 분리될 수 없습니다.”라고 썼습니다. P.I. Tchaikovsky는 다음과 같이 말했습니다. “Fet은 예술가, 심지어 강한 예술가도 접근할 수 없지만 제한된 우리 영혼의 끈을 만질 수 있는 힘을 받았습니다. 단어의 한계로 인해 이것은 말로 쉽게 표현할 수있는 주제조차 피하는 것처럼 단순한 시인이 아니라 시인 음악가입니다.”Saltykov-Shchedrin은 "거의 모든 러시아가 Fet의 로맨스를 노래합니다"라고 말했습니다.

XVII. 시의 표현적 읽기

"어떤 소리가 돌고 있습니다..." - 준비된 학생 작성

XVIII. 심리적 일시 정지

19. 시의 개요 분석

시에서 어떤 분위기가 지배적입니까?

(가벼움, 경쾌함...).

이 시에는 줄거리가 있나요?

(예, 여기에는 사랑 이야기와 이별 동기가 있습니다).

독자가 이 서정적인 스케치에서 사랑과 이별의 이야기를 추측할 수 있도록 하는 세부 사항은 무엇입니까?

(시의 예).

시의 음악성은 어떻게 나타 났습니까? 시인은 그것을 어떻게 성취하는가?

(여기서 특정 모음 소리가 리드미컬하게 반복됩니다. 이것이 유성음 기법입니다.)

더블 엑스. 시의 표현적 읽기

"밝은 태양과 함께 숲에 불이 타오르고 있습니다..." - 준비된 학생.

XXI. 심리적 일시 정지

XXII. 시의 개요 분석

시의 분위기는 어떤가요?

이 시의 사운드 디자인은 무엇입니까? 작가는 어떤 음료를 마시나요?

(처음 두 줄은 두운입니다).

시인은 무엇을 묘사하고 있나요?

(숲속의 밤).

시에는 어떤 대조가 있습니까?

(낮-밤).

각각 어떤 방식으로 표현되나요?

(밤, 비교를 통해: 불 - 밝은 태양, 가문비나무 숲 - 술 취한 거인들의 붐비는 합창단; 행동의 강도를 나타내는 동사: 타오르는, 딱딱거리는 소리, 비틀거리는, 따뜻해지는 등; 또한 두운: 처음 2줄. 별명을 통한 낮: 외롭고, 인색하고, 게으른, 깜빡거림, 추위; 밤과 불이라는 단어에 대한 반의어: 새벽, 재, 연기, 빛, 안개, 그루터기.

(그는 낮에는 감정이 조용하고 모든 열망은 밤에 있으며 낮 동안 숨겨진 경험이 불과 함께 타오르는 것이라고 말합니다)

XXIII. 독자의 인상 일반화

이번 두 레슨에서 본 Fet 가사의 주요 특징을 나열해 보겠습니다.

(학생들은 노트에 작성한 메모를 사용하여 답변합니다.)

Fet은 인상주의자이며, 그에게 가장 중요한 것은 "순간"의 이미지, 빠르게 흐르는 삶과 감정의 모든 순간, 그가 보고 놀란 것에 대한 인상입니다. Fet의 시에는 자연이 미묘하게 포착되어 있습니다. 시인은 그가 묘사하는 세상이 움직이고, 숨쉬고, 삶을 즐기는 그녀의 작은 변화를 알아차린다. 러시아 시인 중 Fet만큼 자연 상태, 색상, 소리, 냄새에 대한 풍부한 설명을 가진 사람은 없습니다. 그의시는 색상에 놀라움을 금치 못합니다. 밝고 풍부한 색조와 섬세한 색조의 능숙한 조합은 다양한 색상의 무지개를 형성하여 시인이 태양의 눈부신 광채와 달의 미묘한 반빛으로 자연을 그릴 수 있도록 해줍니다. 자연에 대한 인식의 예리함은 "꿀 냄새", "향기로운 꽃", "향기로운 봄의 행복", "향기로운 연설"등 향기를 전달하는 별명과 은유의 선택에서 나타납니다.

Fet은 “말로 표현할 수 없는 것을 영혼에 소리를 가져오세요”라고 썼습니다. 그의 시는 선율이 뛰어나고 소리가 매혹적입니다. 이것이 Fet의 많은 시가 음악으로 설정되어 있는 이유인가요? Fet의시에서는 생각보다 기분과 감각이 더 중요합니다. 인간 영혼의 가장 깊고 이해하기 어려운 움직임, 자연의 덧없는 아름다움은 가장 정확한 말로 표현할 수 없으며, 진정한 느낌을 전달하는 "... 소리에서 영감을 얻"을 수 있을 뿐입니다. Fet의 가사는 "날개 달린", "달콤한"소리의 노래이며 영혼을 정화하고 조화를 이루는 진정한 음악입니다.

XXIV. 요약

수업에 대한 점수 부여

XXV. 숙제

1. I.S.의 삶과 일에 대한 보고서를 준비하십시오. Turgenev.


Fet의시는 힌트, 추측, 누락의 시입니다. 그의 시에는 대부분 줄거리가 없습니다. 서정적인 축소판으로, 그 목적은 시인의 "변덕스러운" 분위기만큼 많은 생각과 감정을 독자에게 전달하는 것입니다. Fet은 그의 시를 사랑, 자연, 예술이라는 세 가지 주제로 제한했습니다. 정신적 폭풍과 불안은 그에게 낯설었습니다.
시인은 이렇게 썼습니다.
정신적 고통의 언어
나로서는 이해할 수 없는 일이었다.

그에 대한 사랑은 “생명의 영원한 물보라와 소음으로부터” 보호해 주는 것입니다. 동시에 Fet의 사랑 가사는 풍부한 색조, 부드러움 및 영적 따뜻함으로 구별됩니다. Fet이 자신을 불렀던 "마음은 헛되이 떨린다", "사랑의 기쁨과 매혹적인 꿈의 향기로운 꿀", "시인-마법사"는 놀라운 신선함과 투명성의 말로 자신을 묘사했습니다. 가벼운 슬픔이든 가벼운 기쁨이든 스며드는 그의 사랑 가사는 여전히 "노래 속에 영원한 금으로 불타오르고 있다".
Fet 가사의 또 다른 주제는 자연입니다. “사람들에게서 숨으려고 노력하면서”그는 자연의 세계로 들어가 자연과 합쳐지려고 노력합니다. “그 별들과 나 사이에 어떤 종류의 연결이 탄생했습니다.”
“자연의 비밀 스파이”인 그는 예리한 시적 시각과 청각을 가지고 있습니다. 그는 “폭풍에 맞서” 날아가는 까마귀가 “날개를 크게 펄럭이는” 방법, “태양이 이슬방울에 반사되어 거의 눈에 띄지 않는” 방법을 보고 메추라기 소리, 옥수수 밭에서 나는 소리, 나이팅게일의 세찬 트릴 소리. 자연의 삶은 그에게 비밀이 아니었고 그의 인생이 끝날 때 Fet은 자신에 대해 다음과 같이 말할 권리가있었습니다.
지상의 가슴에 있는 동안
호흡곤란이 오겠지만,
인생의 모든 스릴은 젊다
어디서나 들을 수 있겠네요.

그는 자연을 인간화하고 그 속에서 자신의 기분과 감정의 반향을 찾는 방법을 알고 있었으며 러시아 자연의 즐거움을 미묘하게 느꼈고 고향 풍경의 아름다움을 사랑했습니다.
북방의 아들, 나는 소음을 좋아한다

그리고 야채채소
습기...
-
그는 "이탈리아"라는 시를 썼습니다. 그는 이탈리아를 "대초원의 벨벳이 더 푸르른"(그리고 "나이팅게일은 더 대담하고, 더 감미롭고, 더 열렬하게 휘파람을 불고" 있는) 북부 고향과 대조합니다. "페트의 멋진 풍경 가사는 그의 시의 가장 중요한 부분입니다.
Fet시의 확실한 장점은 멜로디와 음악성입니다. 그의 작품의 이러한 특징은 러시아의 위대한 작곡가 P. I. Tchaikovsky가 주목했습니다. "우리는 Fet이 최고의 순간에 시가 가리키는 한계를 뛰어 넘어 우리 분야에 대담하게 한발 더 나아가고 있다고 말할 수 있습니다. 그는 오히려 시인이 아니라 시인이자 음악가입니다."

Fet의시는 힌트, 추측, 누락의 시입니다. 그의 시에는 대부분 줄거리가 없습니다. 서정적인 축소판으로, 그 목적은 시인의 "변덕스러운" 분위기만큼 많은 생각과 감정을 독자에게 전달하는 것입니다. Fet은 그의 시를 사랑, 자연, 예술이라는 세 가지 주제로 제한했습니다. 정신적 폭풍과 불안은 그에게 낯설었습니다. 시인은 이렇게 썼습니다.
정신적 고통의 언어
나로서는 이해할 수 없는 일이었다.
그에 대한 사랑은 “생명의 영원한 물보라와 소음으로부터” 보호해 주는 것입니다. 동시에 Fet의 사랑 가사는 풍부한 색조, 부드러움 및 영적 따뜻함으로 구별됩니다. Fet이 자신을 불렀던 "마음은 헛되이 떨린다", "사랑의 기쁨과 매혹적인 꿈의 향기로운 꿀", "시인-마법사"는 놀라운 신선함과 투명성의 말로 자신을 묘사했습니다. 가벼운 슬픔이든 가벼운 기쁨이든 스며드는 그의 사랑 가사는 여전히 "노래 속에 영원한 금으로 불타오르고 있다".
Fet 가사의 또 다른 주제는 자연입니다. “사람들에게서 숨으려고 노력하면서”그는 자연의 세계로 들어가 자연과 합쳐지려고 노력합니다. “그 별들과 나 사이에 어떤 종류의 연결이 탄생했습니다.”
“자연의 비밀 스파이”인 그는 예리한 시적 시각과 청각을 가지고 있습니다. 그는 “폭풍에 맞서” 날아가는 까마귀가 “날개를 크게 펄럭이는” 방법, “태양이 이슬방울에 반사되어 거의 눈에 띄지 않는” 방법을 보고 메추라기 소리, 옥수수 밭의 딱딱거리는 소리, 나이팅게일의 “성급한 트릴”. 자연의 삶은 그에게 비밀이 아니었고 그의 인생이 끝날 때 Fet은 자신에 대해 다음과 같이 말할 권리가있었습니다.
지상의 가슴에 있는 동안
호흡곤란이 오겠지만,
인생의 모든 스릴은 젊다
어디서나 들을 수 있겠네요.
그는 자연을 인간화하고 그 속에서 자신의 기분과 감정의 반향을 찾는 방법을 알고 있었으며 러시아 자연의 즐거움을 미묘하게 느꼈고 고향 풍경의 아름다움을 사랑했습니다.
북방의 아들아 나는 숲의 소리를 좋아한다
그리고 녹색채소의 촉촉함... -
그는 "이탈리아"라는 시를 썼습니다. 그는 이탈리아를 "스텝의 벨벳이 더 푸르른"(그리고 "봄의 나이팅게일은 더 대담하고, 더 감미롭고, 더 열렬하게 휘파람을 불고" 있는) 북부 고향과 대조합니다. Fet의 멋진 풍경 가사는 그의 시의 가장 중요한 부분입니다.
Fet시의 확실한 장점은 멜로디와 음악성입니다. 그의 작품의 이러한 특징은 러시아의 위대한 작곡가 P. I. Tchaikovsky가 주목했습니다. 그는 "우리는 Fet이 최고의 순간에 시가 가리키는 한계를 뛰어 넘어 대담하게 우리 영역으로 한발 더 나아 갔다고 말할 수 있습니다. "라고 썼습니다. 이것은 단순한 시인이 아니라 오히려 시인이자 음악가입니다.”

주제에 관한 문학 에세이 : A. A. Fet의시의 멜로디

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A. A. Fet의 시 멜로디

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