Hur man gör analysen korrekt. Vad är textanalys? Hur gör man en heltäckande textanalys i litteraturen? Omfattande textanalys

Instruktioner

Börja analysen av ett lyriskt verk genom att bestämma datum för skrivning och. Samla material om diktens kreativa historia, eftersom faktasidan är mycket viktig för att förstå dess ämne. Ange vem den är tillägnad, om den har en adressat.

Bestäm verkets tema, d.v.s. vad han skriver om: om naturen, kärleken, förhållandet mellan den lyriska hjälten och samhället, om filosofiska kategorier osv. Svara på frågan hur temat för dikten förhåller sig till dess titel.

Spåra rörelsen i den lyriska handlingen: hur den lyriska hjältens stämning förändras genom dikten, hans inställning till vad författaren talar om. Ord som uttrycker känslor hjälper dig med detta: sorg, beundran, passion, bitterhet, nedstämdhet, etc.

Bestäm funktionerna i verkets sammansättning, d.v.s. dess konstruktion. Hitta den huvudsakliga kompositionstekniken som används av författaren: upprepning, kontrast, jämförelse med association, etc.

Hitta ledmotiven i arbetet och de stödjande orden som förmedlar dem. Bestäm den allmänna tonen i dikten (sorg, glädje, glädje, melankoli, etc.). Ge en tolkning av versens genre (sonett, elegi, epistel, eklog, etc.).

Berätta om verkets lyriska hjälte, som avslöjas genom ett specifikt mentalt tillstånd, upplevelsen av en viss livssituation V just nu. Svara på frågan vilken ställning författaren intar i förhållande till sin lyriska hjälte. Observera att poeten och hans hjälte inte alltid bör identifieras.

Tänk på verkets visuella medel på olika språknivåer: ljudskrift (fonetiska uttrycksmedel), ordförråd (stilistiskt färgade, närvaron av synonymer, antonymer, paronymer), poetisk syntax.

Hej kära vänner!

Mycket ofta i vår vardag använder vi fraser som: "logiskt tänkesätt" och analytiskt tänkande. Men vi kanske inte ens gissar vad den här typen av tänkande betyder och exakt vad termerna betyder.

Faktum är att denna typ av tankekonstruktion kan analyseras från två sidor samtidigt. Både med den teoretiska delen av frågan och med den praktiska. Om analytiskt tänkande i det första fallet innebär en individs höga förmåga att fatta beslut med logik och torr beräkning, så är situationen i praktiken mycket mer intressant.

Alla vet inte exakt vad ett analytiskt lager är grå materia antar dominansen av den vänstra hjärnhalvan över den högra. Det vill säga att förnuftet helt kontrollerar känslor, och logiken styr framväxande bilder.

Detta hindrar inte individer från att uttrycka sig som matematiker i världsklass eller till och med musiker! Men hur kan man lära sig att analysera inkommande information? I dagens artikel skulle jag vilja ge några effektiva tips för att förbättra dina analytiska tänkande. Innan dess kommer jag att ge en uppsats om den praktiska sidan av ovanstående tankeprocess.

Beskrivning av mekanismen för analytiskt tänkande

  • En person kan mästerligt strukturera inkommande information i logiska block. Detta kan se ut som enskilda komponenter som bildar en helhetsbild av problemet eller ämnet för frågan;
  • individen kan snabbt utföra en kvalitativ analys av nyhetsflödet och sedan noggrant studera avsnitten separat;
  • i händelse av brist på argument eller fakta kan en individ med analytiskt tänkande ta till att återställa de saknade pusslen med hjälp av logiska slutsatser, konstruktiva gissningar och motargument;
  • nödvändig förutsättning- alltid beräkna och se flera sätt att lösa en situation på en gång;
  • utvärderar för- och nackdelarna med vart och ett av de möjliga resultaten av vidtagna åtgärder;
  • väljer det mest optimala lösningsalternativet som uppfyller det högsta antalet förfrågningar.

Människan och typer av tänkande

En person, beroende på omständigheterna som uppstår, använder olika typer av tänkande:

  • till exempel tack vare boolesk typ, en person kan hitta förhållandet mellan framväxande händelser i sitt liv och upptäcka sekvensen;
  • deduktion har betydande skillnader mellan logik. Så, deduktiv metod reflektera jämför inte vad som händer, utan bestämmer självständigt ett gäng processer som ses för slutledning;
  • men det analytiska tänkesättet kan karakteriseras som det mest avancerade sättet att fastställa ett av de mest optimala alternativen för att lösa ett dilemma;
  • abstrakt tänkande(kreativ), låter en person generera otaliga fantastiska idéer och kreativa ansträngningar.

Förutom att framgångsrikt växla mellan typer är det tack vare analysen av inkommande information som människor med ett analytiskt sätt att tänka kan uppnå höga prestationer både inom yrkesområdet och i sina personliga liv.

De är mindre hetlevrade och ganska lakoniska. De döljer kraftfulla ledaregenskaper, präglade av hög produktivitet. Men det är värt att notera att "analytisk vetenskap" följer individen till sista dagarna. Eller snarare, tills den mänskliga hjärnan helt slutar fungera.

Vi utvecklar möjligheter

Vem behöver ett analytiskt sinne, frågar du dig? Det är användbart för säljare, konstnärer och fysiker, redo för bloggare. Och allt för att du med dess hjälp kan se framgången och effektiviteten av de uppgifter som utförs.

Märkligt nog är det inte svårt att utveckla förmågan att tänka analytiskt hos barn. För att göra detta måste de systematiskt delta i föreläsningar om matematik och helt enkelt delta i lektioner. Var dessutom uppmärksam på de tekniska grunderna och anvisningarna.

Men med vuxna är saker och ting mycket mer komplicerade. Nu vill jag presentera några effektiva sätt utveckla de nödvändiga superkrafterna.

1. Träning eller en tankeställare

Schack och matematik

Analytiska spel är ett utmärkt träningspass för sinnet. Så schack och mahjong är utmärkta. Under lektionen kommer du att kunna känna glädje och en riktig pumpning av grå substans.

Du måste självständigt utveckla en strategi, övervaka fienden och beräkna dina drag i förväg. Eftersom utvecklingen av logik är direkt relaterad till analytiskt tänkande, rekommenderar jag starkt att du utför alla typer av beräkningsoperationer i ditt sinne.

Datorspel

Men här är datorspel mer användbara än någonsin. Naturligtvis är denna typ av aktivitet designad för helt lata människor, men ändå utvecklar uppdrag och strategier perfekt analytiska färdigheter.

Du kommer att behöva reagera snabbt på situationer, beräkna risker och möjligheter, och även ha tålamod för en djupgående analys av situationen.

Eget program

I den här typen av träning är var och en sin egen chef. Du kan själv välja ämne och informationsflöde för att jämföra argument och fakta. Kanske kommer du att gilla att studera vetenskapliga program eller tidskrifter, bekanta dig med komplex litteratur för att grundligt bygga en logisk kedja.

Analytiska artiklar om politik, ekonomi och cybernetik kan vara lämpliga. Du kommer också att kunna förbättra färdigheten att bestämma huvudet från det sekundära. Det vill säga prioritera rätt.

2. Konstruktiv kritik

För att bli bekväm med analytiskt tänkande måste du vänja dig vid att utmana alla nyheter som kommer i din väg. Tvivlar på allt! Jag uppmuntrar dig att agera som en ivrig debattör. Detta kommer att hjälpa dig att lära dig att ställa logiska och motiverade frågor, först till dig själv och sedan till staten, samhället och ramarna.

Jag kommer att föreslå att uppmärksamma en detaljerad övervägande av absolut motsatta synpunkter. När du börjar försöka koppla dem till ett kontinuerligt lager av material, samtidigt som du utvecklar var och en av hypoteserna, kommer du att kunna öka din toleransnivå.

3. Träna dig själv att planera

Se till att planera ditt liv framåt. Skapa en kalender som tydligt skiljer långsiktiga från kortsiktiga mål och mål. Efter att ha slutfört vart och ett av de avslutade stegen, analysera resultaten för att göra allmänna justeringar.

Det är värt att lyfta fram viktiga händelser och viktiga datum i ljusa färger. Tack vare denna livsstilsplanering utvecklar och förbättrar du inte bara det analytiska tänkandet, utan även dina aktiviteter som helhet.

4. Kommunikation och organisering

Se till att komma ihåg att träna din förmåga att tänka analytiskt när du kommunicerar med människor. Innan du talar, försök att mentalt beräkna samtalspartnerns möjliga svar eller förloppet av hans tankar.

Detta tränar perfekt uppmärksamhet och engagemang i samtalet. Tekniken är också mycket användbar när en konfliktsituation eller hetsiga argument uppstår.

Och samtidigt fokusera inte på utvecklingen av en av hemisfärerna. Människan är en mångfacetterad och harmonisk varelse. Och dess framgång beror bara på den omfattande utvecklingen av professionella och personliga färdigheter, intelligensnivå, kommunikationsförmåga och symbios mellan typer av tänkande. Det är det!

Det är det!

Prenumerera på uppdateringar, många fantastiska ämnen och upptäckter väntar dig! I kommentarerna, dela spel för att utveckla analytiskt tänkande eller intressanta uppgifter på logik!

Vi ses på bloggen, hejdå!

Kärlek till poesi är omöjlig utan att förstå den. Skolkurs litteratur är utformad för att utveckla färdigheter i förståelse poetisk kreativitet: att förstå innebörden av ett verk, att höra dess musikaliska rytm, att penetrera inre värld lyrisk hjälte. Detta underlättas av en omfattande analys av dikten, ett exempel på det ges i artikeln.

Att välja ett verk

Läsaren är inbjuden till "Vintermorgon" av A. S. Pushkin. Valet bestämdes av ett antal skäl:

  • Poetens geni gör att han kan levandegöra bilden av ett vinterlandskap, vilket är jämförbart med en konstnärs duk eller en kompositörs musikaliska verk. Och du bör alltid lära dig nya saker från de bästa exemplen på konstverk.
  • Tack vare rikedom litterärt språk Författaren har möjlighet att utföra en fullständig språklig analys av texten, som ingår i det filologiska exemplet. Detta kommer att hjälpa i framtiden att enkelt klara av studiet av 1800-talets texter.
  • Dikten studeras i skolan, vilket gör att du kan förbereda dig i förväg för att bemästra komplext material.
  • Verket är litet i volym, vilket gör det möjligt att göra dess analys mer djupgående.

Analysplan

Det finns inget enskilt schema som bör följas vid analys konstverk. Allt beror på vilka uppgifter forskaren står inför och själva källan, som är en levande organism som inte alltid passar in i ett förutbestämt ramverk. Den föreslagna analysen av dikten är ett exempel enligt en för ett specifikt verk särskilt upprättad plan. Dess punkter kan enkelt bytas ut, andra fraser kan användas för rubriker, men det är viktigt att bevara tre komponenter: historisk och biografisk, språklig (poetisk vokabulär, stilistik, fonetik, textgrammatik) och litterär (tema, genre, komposition, stil). ). Hög nivå analys kräver dessutom ett uttalande om personlig inställning till den lästa dikten.

Den föreslagna planen är följande:

  1. Historien om skapandet av "Winter Morning", information om författaren.
  2. Verkets plats i poetens verk.
  3. Genre och tema för verket.
  4. Handling och komposition.
  5. Den lyriska hjälten, stämningen i verket.
  6. Diktens ordförråd.
  7. Visuella medier.
  8. Rim, sätt att rimma.
  9. Sund organisation.
  10. Attityd till det du läser.

Historien om skapandet av "Winter Morning"

Den här undertiteln belyser planens två första punkter, angående information om författaren och verkets plats i hans verk. Ett exempel på en analys av Pushkins dikt bör innehålla fakta som har direkt relation till verket i fråga: datum och plats för skrivning, dedikation, tidigare evenemang, första publicering. Vad är viktigt att veta om historien om skapandet av "Winter Morning"?

Trettioåriga A. S. Pushkin uppvaktade den sekulära skönheten N. Goncharova, vars första svar var ganska vagt. I förvirring bryter poeten mot Nicholas I:s förbud och går till Kaukasus, där han personligen deltar i militära operationer. När han återvände besökte han byn Pavlovskoye (Tver-provinsen) på P.I Wulfs gods, där han, omgiven av goda vänner, tillbringade lite tid och skrev på en dag den 3 november 1829 ett lyriskt verk som på ett anmärkningsvärt sätt förmedlade hans humör. . Han ser fram emot ett efterlängtat möte med en vacker brud, vars hand han är fast besluten att vinna igen. Nästa år publicerades dikten i almanackan "Tsarskoe Selo", och gick in i guldfonden landskapstexter, mästerligt förmedlar skönheten i den ryska naturen, full av fantastisk magi. Dikten har ingen dedikation, utan den är skriven i form av en dialog med en ung vän, som författaren vill dela beundran för det han såg.

Genre och tema för dikten

För att bestämma en genre är det nödvändigt att ha kunskap om dess egenskaper, samt förstå vilken plats den upptar i författarens arbete. Ämnet kommer att hjälpa till att svara på frågan om hur man analyserar en dikt. Ett exempel på en specifik analys är att följa temat "Vintermorgon", som kommer att diskuteras i denna undertitel.

Verket framstår som en djupt personlig och självbiografisk impromptu, en sorts monolog riktad till den törnande skönheten. Dessa är tecken på att ha ett antal riktningar: kärlek, filosofisk, historisk, landskap och militär. IN " Vintermorgon"Naturens skönhet beskrivs i en romantisk stil, vilket gör att vi kan klassificera verket som landskapslyrisk poesi, där A. S. Pushkin är en oöverträffad mästare. Förhållandet mellan naturens och människans stämningar, den oväntade förändringen i deras kontrasterande tillstånd - huvudämne dikt, som påverkar författarens val av konstnärliga medel.

Handling och komposition

Alla dikter har inte en handling. I "Vintermorgon" är allt byggt på kontemplationen av den kommande vinterns vita dekoration, vilket väcker glada känslor. Från att beundra naturen och minnen går författaren vidare till att beskriva en hemmiljö som ger värme och komfort. Övergångssekvensen indikerar en linjär komposition skriven med jambisk tetrameter. Ett exempel på analys av en dikt bör bidra till att lyfta fram de semantiska delarna och den konstnärliga anordning som gör att de kan förbindas harmoniskt med varandra.

  • Beundran för solen och lusten att dela den med en sovande vän.
  • Minnen från gårdagens snöstorm.
  • Beskrivning av naturens skönhet utanför fönstret.
  • Representation av inredningen av rummet.
  • Inspiration till en härlig tid i frihet.

Main konstnärligt medium och att knyta ihop delarna blev antites (opposition). Den är närvarande i den allra första raden: "frost och sol", och sedan genom kontrasten mellan gårdagen ("kvällen") och den kommande morgonen ("idag") genomsyrar den diktens väv.

Lyrisk hjälte, humör

Ett poetiskt verk måste ha en lyrisk hjälte. I "Vintermorgon" är det författaren själv och vännen (adresseraten) som hans monolog riktar sig till. Hjälten tilltalar flickan med orden: "kära vän", "skönhet", "härlig vän", vilket visar hans inställning till henne. Detta är en manifestation av ömhet, kärlek och omsorg. Analysen av en lyrisk dikt, ett exempel på vilken diskuteras i artikeln, innebär att identifiera den allmänna stämningen i arbetet.

Från de första raderna finns ljus och glädje i den, även om i andra strofen minnen av tidigare sorg uppstår. Men denna kontrast stärker bara den positiva stämningen, för honom till glädje och en uppmaning att dela glädjen med huvudpersonen.

Diktens ordförråd

De flesta av orden är enkla och lätta att förstå, även om författaren använder föråldrade termer och uttryck, vars betydelse beskrivs i bilden ovan. Bland språkliga medel, som han tillgriper, epitet intar en speciell plats. I ett litet verk förekommer de 18 gånger, vilket ger det det där bildspråket, tack vare vilket du mentalt kan föreställa dig ett magnifikt vinterlandskap och gårdagens snöstorm och den fridfulla friden i husets inre. Ett exempel på analys av en dikt är omöjligt utan att lista alla språkliga medel som författaren använder. Bland dem: liknelser, metaforer och personifieringar.

Hjälten jämför sin flickvän med "Nordens stjärna" och månen med en "blek fläck". Men de mest intressanta är jämförelserna i bildlig mening – metaforer. Således är rummet upplyst med ett "bärnstensfärgat sken", vilket förstärker intrycket av solljus. Personifiering är att ge mänskliga egenskaper till livlösa ting. I A.S. Pushkin kan en snöstorm "bli arg" och mörkret "sveper" i en molnig himmel, vilket lägger till ljusa färger till ett konstverk.

Visuella medier

De syntaktiska medel som författaren använder är intressanta. Glädje redan i början av verket förmedlas av utrop som övergår i en lugnare intonation när man pratar om värmen i härden. Frågor, inklusive retoriska, speglar en viss spänning. Dikten domineras av enkla meningar och direkt tal, ger det lätthet och betonar glädjeatmosfären.

Exemplet på analys av en dikt som ges i artikeln kan inte täcka alla visuella medel, men vi bör fokusera på de som ger poetens lysande repliker ett speciellt bildspråk. Med hjälp av allitteration (ökande väsande och klangfulla ljud) och assonans (upprepning av vokaler), tycks läsaren höra sprakande från spisen, trampet av en häst och knarrandet av snö. Författaren använder också upprepningar av relaterade ljud (anaphora): "och granen...", "och floden...". Detta förstärker intrycket av det lyriska verket.

Rim, sätt att rimma

Poetens användning ger dikten energi och optimism, för jambic är en av de mest uttrycksfulla och stora meterna. Men i texten finns det ord ("storslagna", "otåliga") som bryter mot regelbundenhet i rytmen (pyrrisk). Författaren använder medvetet en teknik för att hålla läsarens uppmärksamhet och förmedla en tanke som avslöjar hjältens inre tillstånd: lätt sorg, inspiration, önskan om den "söta stranden." Detta exempel på analys av en dikt baserad på litteratur kommer att vara ofullständig utan att observera konstruktionen av rim.

Konsonansen av ändelserna på första, andra, fjärde och femte raden i varje strof bildar par, och tredje och sjätte rim med varandra (omringande rim). Enligt vilken stavelse faller stressen på sista ordet repliker och ramsor är indelade i hona och hane. I "Vintermorgon" växlar de, men de kvinnliga, där den näst sista stavelsen betonas, dominerar. Detta gör att du kan kombinera pauser med slutet av raderna, vilket ger dikten den önskade rytmen. Först i den fjärde strofen kan man se en radbrytning och bildandet av en ytterligare paus, som hjälper till att förstå meningen med hela dikten.

Sund organisation

Det unika med Pushkins rader är sådan att många musiker fångar sammanvävningen av tonaliteter och skapar fantastisk musik som passar exakt in i diktens stämning. En av bästa fungerarär en essä av G. Sviridov, byggd på kontraster. Den redan nämnda allitterationen och assonansen dominerar inte i "Winter Morning", vilket ger plats för en kombination av ljud av olika känslomässiga toner. Dessa ljud förekommer ibland i ett eller två intilliggande ord: [n], [r] och [l]. Ett exempel på en diktanalys kommer att vara ofullständigt utan att stödja påståendet med text:

  • "yanta r nom b l eskom";
  • "av ut r med n ehu";
  • "prosa r värkande l es";
  • « n ja r ne l ivo";
  • "det är kul" l y t r Yescom."

Kontrasten kan ses i förändringen av fraser från ljusa, milda ljud [e, n, v, l, m] och mindre, mörka [x, zh, ch, w], vilket sannolikt inte har gjorts av A.S. Pushkin medvetet. Hans geni ligger i det faktum att han, med viss inspiration, använde det ryska språkets akustiska rikedom.

Inställning till det du läser

Hur skriver man en analys av en dikt? Exemplet visar behovet av att känna till teorin om versifiering och använda pedagogiska och kognitiva tekniker. Analysen kommer dock alltid att vara ofullständig om man inte förmedlar den personliga uppfattningen om konstverket:

  • Vilka känslor väcker dikterna hos läsaren?
  • Har den lyriska hjältens tema och känslor genklang hos honom?
  • Vad är betydelsen av dessa verser?

"Vintermorgon" är genomsyrad av kärlek till livet, optimism och beundran för skönheten i vår inhemska natur. Den bär inom sig filosofin om enhet mellan människan och omvärlden, som kan ge alla andlig styrka och stärka lusten att leva.

9 7 907 0

När du analyserar en vers för första gången kan planen för vad du ska göra vara överväldigande. Det finns dock ingen anledning att få panik. Efter att ha läst verket noggrant bör det inte finnas några svårigheter att analysera det.

  1. Sitt i ett tyst, lugnt rum. Det är väldigt viktigt att ingen stör dig och ingenting distraherar dig från arbetet.
  2. Läs den en gång. Läs den sedan igen. Om du stöter på okända ord eller fraser, slå upp deras betydelse i en ordbok.
  3. Det är en bra idé att fylla på med en penna och anteckningsblock. Om du har en kopia av dikten framför dig kan du använda en överstrykningspenna för att markera obekanta och imponerande delar.
  4. Efter att ha läst verket flera gånger, fråga dig själv: "Vad handlar det om?", "Vem huvudperson dikt, oavsett om han är positiv eller negativ, vad bestämmer hans handlingar?” Fundera på vad författaren ville förmedla till läsaren genom att skapa den här dikten.
  5. Gör några anteckningar om de mest slående karaktärerna och situationerna, om känslorna som tränger igenom varje rad.
  6. Läs verket igen, bara högt. Kom ihåg när du läser om alla skiljetecken, pausa vid behov och inte i slutet av varje rad.
  7. Försök att bestämma versens rytm.
  8. Var uppmärksam på de sista bokstäverna på varje rad för att se om de matchar. Om ja, i vilken ordning: i par, genom en eller flera.

Om det behövs, läs verket flera gånger till, bara för dig själv. Lägg sedan upp alla dina tankar enligt denna plan.

Författare och titel

I första stycket av analysen av dikten, ange namnet på författaren och titeln på hans verk.

Om det inte finns någon titel, skriv anledningen till varför författaren beslutade sig för att lämna verket utan titel.

skapelsehistoria

Ange nu vem dikten är riktad till. Under vems intryck skapade författaren den, vad fick honom att skriva den, vem inspirerade honom, vilka livsögonblick som påverkade verkets handling.

Huvudtanken

Den tredje analyspunkten anger alltid temat, idén och huvudidén som går igenom hela arbetet.

  • Ämne anger vad arbetet handlar om. Mycket ofta sammanfaller det med verkets titel.
  • Aning består av vad just författaren vill förmedla till oss med hjälp av vers.
  • Huvudtanken– ett bredare begrepp. När du beskriver det bör du ange vad författaren godkänner i verket - vilken hjälte, vilken mänsklig egenskap, handling, situation, syn.

Kanske innebörden av versen är mycket djup, eller så har dess handling ett öppet slut. Kanske finns det kontroversiella punkter i arbetet som kan betraktas ur olika synvinklar.

Det är lämpligt att stödja var och en av dina åsikter med citat från arbetet.

Konstnärliga tekniker

Det här är väldigt viktig punkt i färd med att analysera dikten. För att förbättra innebörden och mätta innehållet med kreativa element använder författare många tekniker:

    Liknelse.

    Konstnärlig beskrivning, jämförelse.

    Gradering.

    Tilltagande händelser.

    Personifikation.

    Att ge livlösa föremål egenskaperna hos levande varelser.

    Litotes.

    Att tona ned egenskaper i konstnärlig mening.

    Hyperbel.

    Överdrift av drag i konstnärlig mening.

    Inversion.

    Fel ordföljd på raden.

    Epitet.

    Tecken på en hjälte, fenomen, objekt.

    Jämförelser.

    En jämförelse av egenskaperna hos två karaktärer, situationer, ögonblick eller föremål, ironi - dolt hån och många andra.

Det är nödvändigt att indikera närvaron av vissa konstnärliga tekniker och stödja dina tankar med citat. Citat kan upprepas i teknikbeskrivningar.

Rim, meter

För att bestämma rimmet på en vers, läs den flera gånger. Var uppmärksam på de sista bokstäverna i raderna. Beroende på frekvensen av deras sammanträffanden kan du bestämma typen av rim:

  • Parallell– om varannan rad i följd rimmar;
  • Korsa– om raderna rimmar efter en;
  • Ringa- om i en kvat den första raden rimmar med den fjärde raden, och den andra raden rimmar med den tredje raden.

Versens meter bör också anges.

Frågan om hur man analyserar en dikt uppstår vanligtvis bland skolbarn. Speciellt för dem som behöver ta Unified State Exam i litteratur. Dock utan analys poetisk textÄven en vanlig poesiälskare kan inte klara sig utan det, eftersom vissa dikter är nästan omöjliga att förstå utan preliminär analys.

Analysens komplexitet

Trots det faktum att tydliga algoritmer för att analysera dikter erbjuds i skolor och institut, finns det inget strikt analysschema. Detta beror på det faktum att poetisk text- levande och bleknar när de närmar sig det på ett enhetligt sätt och försöker driva in det i en förutbestämd ram.

Det är svårare att analysera en dikt än prosa, eftersom det är lätt att förstöra harmonin i en vers. Då kan det tunna meningstyget, som uttrycker det mest intima, lätt slitas sönder.

Uppfattningen av lyriska verk kännetecknas av subjektivitet, därför är analysen av en dikt den verkliga konsten att förstå poeten.

Dessutom försvårar det unika i varje enskild dikt analysen avsevärt. När allt kommer omkring, för ett verk är storleken på versen viktig, för ett annat - den lyriska handlingen. Uppgifterna för en poet, som kan uttrycka det inre tillståndet hos en lyrisk hjälte, skapa musiken till en dikt eller uttrycka en filosofisk tanke i form av bilder, kan också vara olika.

Varje schema för att analysera en poetisk text är villkorad. Därför kan en fri kommentar eller forskningstext börja från vilken analysriktning som helst. Allt beror på logiken i resonemang som dikteras av den litterära texten själv.

Analysschema

Historia och biografi

Ofta, för att förstå en dikt, är det nödvändigt att känna till tidpunkten för dess skapelse, publiceringshistorien, några fakta om författarens biografi relaterade till den lyriska handlingen eller som har något att göra med diktens historia.

Dikt i poetens verk

När man bestämmer platsen för en dikt i poetens verk är det nödvändigt

  • först tillskriva verket någon av perioderna i poetens verk;
  • förstå sammanhanget;
  • identifiera karakteristiska eller atypiska egenskaper hos en dikt för ett specifikt poetiskt stadium.

Huvudtema

Grunden för alla konstverk är temat. För att göra det lättare att bestämma temat för en dikt och lyfta fram dess huvudtema har en tematisk klassificering av lyriska verk tagits fram. Följande lyriska teman särskiljs:

  • kärlek (intim),
  • landskap,
  • vänskapstexter,
  • patriotiska och civila,
  • meditativ eller filosofisk,
  • tema poesi och poet.

Detta är en preliminär klassificering, men den hjälper till att påbörja analysen av dikten och fungerar som dess utgångspunkt.

Oftast kan ett ledande tema identifieras i en dikt, genom att definiera vilket som är nödvändigt att korrelera den tematiska klassificeringen med de "eviga" teman som rock, död, skönhet, kärlek och så vidare. Men vilken poetisk text som helst representerar en komplex sammanvävning av motiv och teman.

Motivet skiljer sig från temat i sin verbala konsolidering i texten och stabiliteten i den formellt-materiella komponenten. Således kännetecknas Lermontovs texter av exilmotivet, närvarande i sådana dikter som "Moln", "Nej, jag är inte Byron, jag är annorlunda ...".

Med hjälp av motiv är det lättare att förstå diktens undertext. Traditionella för poesi är mötesmotiv, ensamhet, väg, längtan, besvikelse, flykt, kamp, ​​vedergällning och så vidare.

För att bestämma det ledande motivet är det nödvändigt att identifiera verkets ledmotiv, vilket förstås som den rådande stämningen, huvudidén och känslan av hela verket eller poetens kreativitet, såväl som en bild eller vändning av konstnärligt tal som upprepas ständigt och kännetecknar hjälten, situationen eller upplevelsen.

Handlingen i det lyriska verket

Handlingen är oupplösligt kopplad till händelsen. Impulsen av en lyrisk upplevelse eller ett speciellt känslomässigt tillstånd hos en hjälte kan vara ett tillfälligt möte, betraktelse av naturen, ett minne, en handlingsscen eller en tanke. Om dikten har en utvecklad handling, bör verket klassas som en lyrisk-episk genre. I ett lyriskt verk kan handlingen försvagas.

Det svåraste är att hitta ord som skulle kunna förmedla de händelser som blev grunden för handlingen. Samtidigt är det väldigt lätt att bibehålla noggrannheten och återberätta diktens handling, men diktens väsen kommer att förstöras.

Problem med dikten

För att avgöra problemen med en dikt måste du ställa frågor om verkets text eller undertext. Det finns inga grundläggande skillnader från problemen med andra litterära genrer i poetiska verk. Poeter ställer samma sociala och etiska frågor och svarar på "eviga problem" på sitt eget sätt. Oftast introduceras problemet i verkets undertext. Mer sällan formuleras problemet direkt i dikten. Analys av problem beror på förmågan att formulera och se problemet som organiserar det poetiska tänkandet.

Diktkomposition

Dikten kan delas in i semantiska delar. Tack vare detta kan du följa hur temat utvecklas, märka hur stämningen förändras, känna diktens kompositionsharmoni och dess harmoni och lyfta fram den poetiska tanken. Ibland är det omöjligt att dela upp texten i semantiska delar, eftersom detta inte tillåter diktens miniatyr eller meningsfulla integritet.

Lyrisk hjälte

Litteraturvetare argumenterar fortfarande om gränserna och innehållet i begreppet "lyrisk hjälte", men utan det är det svårt att förstå bilden av poeten. Om en dramatisk eller episk hjälte manifesterar sin karaktär genom handlingar och interaktioner med andra hjältar, då manifesterar en lyrisk hjälte sig genom känslomässiga upplevelser.

När du analyserar en dikt måste du ta hänsyn till komplexiteten i förhållandet mellan författaren och den lyriska hjälten. Det kan finnas olika relationer mellan dem. Den lyriska hjälten kan visa sig vara författarens "dubbel", då säger de att det lyriska "jag" avslöjar författarens medvetande.

När världen passerar genom prismat av ett fiktivt "jag", då talar vi om ett lyriskt ämne, och inte om en lyrisk hjälte. Detta ämne genereras av författarens fantasi för att avslöja någon annans medvetande.

Det är inte alltid möjligt att hitta en lyrisk hjälte i en dikt. När poetens uppgift blir att formulera ett filosofiskt problem, och inte skildringen av en persons inre upplevelser, blir det svårt att prata om bilden av en lyrisk hjälte.

Grundstämning och dess förändringar

I en dikt kan specificitet vara sammanflätad med symbolik och allegori. Icke desto mindre är grunden den känslomässiga komponenten som är förknippad med hjältens upplevelser.

När man uppfattar en poetisk text är det nödvändigt att koppla till stämningen i arbetet, kunna känna förändringar i hjältens mentala tillstånd och ge en förklaring av motiven. Känslorna hos lyriska hjältar i poetiska verk presenteras oftast i dynamik.

Men inte i alla dikter är det möjligt att spåra förändringar i humör, eftersom känslor och känslor kan vara stabila och statiska.

Genre av dikten

Genresystemet av texter började kollapsa på 1800-talet. Orsakerna till detta fenomen var:

  • flytande gränser mellan olika genrer,
  • poetens kreativa vilja,
  • osäkerhet om genreegenskaper.

De flesta dikter är ganska svåra att hänföra till en eller annan genre. Genreindelningen i texterna har dock bevarats, men är av villkorlig karaktär. Genom att analysera en dikts genreform kan du bättre förstå innehållet, lägga märke till kombinationen av genrer eller innovativa förändringar i den traditionella genren.

I processen med litteraturens utveckling glömdes vissa genrer bort. Detta öde drabbade madrigalen (en kärleksdikt baserad på komplimanger till den älskade) och dityramben (en hymn till guden Dionysos). Dessa genrer i den moderna perioden användes endast som imitationer.

Den huvudsakliga genren av lyrik förblir den lyriska dikten, som är ett kort verk på vers. Begreppet "dikt" är universellt idag. Det betecknar lyriska verk av alla genrer. Men poeter specificerar i vissa fall genren för den skrivna dikten. Således kallar Pushkin dikten "The Faded Fun of Crazy Years ..." för en elegi.

De gamla grekernas elegier skrevs i en strikt definierad storlek och varierade i ämnet. Romarna minskade denna genre och skildrade bara kärleksupplevelser. I modern tid förknippades genren elegi med reflektioner över ödet, kontemplation av naturen, kärleksupplevelser, åtföljd av melankoli, sorg och ånger.

Elegin skrevs oftast på jambiska. Det fanns en specifik poetisk vokabulär för denna genre. Med tiden tappade elegin dessa drag, men behöll tonalitet och tema som huvudgenredragen.

Det finns också genrer som har tydliga genreegenskaper. För detta kallas de solida poetiska former. Sådan är till exempel en sonett, som består av 14 verser, har en strikt strofisk sammansättning och ett specifikt rimsystem.

Med detta schema är det fullt möjligt att analysera dikten. Naturligtvis kan man gå djupare och analysera poetiskt tal, syntax, fonetik. Det viktigaste är att inte glömma syftet med vilket ett poetiskt verk analyseras. Och det ska inte handla om att få ett positivt betyg på provet, utan om att avslöja diktens alla skönheter, förstå dess innebörd djupare, kasta sig in i dess sammanhang och upptäcka en massa fantastiska saker.



Dela