ইয়েসেনিন এস এ - "আত্মা স্বর্গ সম্পর্কে দুঃখী"

আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত,
সে বিদেশী মাঠে থাকে।
আমি এটা পছন্দ করি যখন এটি গাছে থাকে
সবুজ আগুন নড়ছে।

সেগুলি সোনালী কাণ্ডের শাখা,
মোমবাতির মতো, তারা রহস্যের সামনে জ্বলজ্বল করে,
আর শব্দের তারা ফুটে ওঠে
তাদের মূল পাতার উপর.

আমি পৃথিবীর ক্রিয়া বুঝি,
কিন্তু আমি এই যন্ত্রণা ঝেড়ে ফেলব না,
জলে প্রতিফলিত উপত্যকার মতো
হঠাৎ আকাশে একটি ধূমকেতু দেখা দিল।

তাই ঘোড়ারা তাদের লেজ নাড়াবে না
তাদের চূড়ার মধ্যে পান করা চাঁদ...
ওহ, যদি আমার চোখ বড় হতে পারে,
এই পাতার মত, গভীরতা.

R. Kleiner দ্বারা পঠিত

রাফায়েল আলেকসান্দ্রোভিচ ক্লেইনার (জন্ম 1 জুন, 1939, রুবেজনয়ে গ্রাম, লুগানস্ক অঞ্চল, ইউক্রেনীয় এসএসআর, ইউএসএসআর) - রাশিয়ান থিয়েটার ডিরেক্টর, রাশিয়ার পিপলস আর্টিস্ট (1995)।
1967 থেকে 1970 সাল পর্যন্ত তিনি মস্কো তাগাঙ্কা নাটক এবং কমেডি থিয়েটারে একজন অভিনেতা ছিলেন।

ইয়েসেনিন সের্গেই আলেকজান্দ্রোভিচ (1895-1925)
ইয়েসেনিন একটি কৃষক পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। 1904 থেকে 1912 সাল পর্যন্ত তিনি কনস্টান্টিনোভস্কি জেমস্টভো স্কুল এবং স্পাস-ক্লেপিকোভস্কি স্কুলে পড়াশোনা করেছিলেন। এই সময়ে, তিনি 30 টিরও বেশি কবিতা লিখেছিলেন এবং একটি হাতে লেখা সংকলন "সিক থটস" (1912) সংকলন করেছিলেন, যা তিনি রায়জানে প্রকাশ করার চেষ্টা করেছিলেন। রাশিয়ান গ্রাম, মধ্য রাশিয়ার প্রকৃতি, মৌখিক লোকশিল্প এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, রাশিয়ান শাস্ত্রীয় সাহিত্য তরুণ কবির গঠনে একটি শক্তিশালী প্রভাব ফেলেছিল এবং তার প্রাকৃতিক প্রতিভাকে নির্দেশিত করেছিল। ইয়েসেনিন নিজেই বিভিন্ন সময়ে বিভিন্ন উত্সের নাম দিয়েছিলেন যা তার কাজকে খাওয়ায়: গান, বিত্ত, রূপকথা, আধ্যাত্মিক কবিতা, "ইগরের প্রচারের গল্প", লারমনটভ, কোল্টসভ, নিকিতিন এবং নাডসনের কবিতা। পরে তিনি ব্লক, ক্লুয়েভ, বেলি, গোগোল, পুশকিন দ্বারা প্রভাবিত হন।
1911 থেকে 1913 সাল পর্যন্ত ইয়েসেনিনের চিঠিগুলি থেকে, কবির জটিল জীবন উঠে আসে। এই সমস্তই 1910 থেকে 1913 সাল পর্যন্ত তাঁর গানের কাব্যিক জগতে প্রতিফলিত হয়েছিল, যখন তিনি 60 টিরও বেশি কবিতা এবং কবিতা লিখেছিলেন। এখানে সমস্ত জীবন্ত জিনিসের প্রতি, জীবনের জন্য, স্বদেশের জন্য তাঁর ভালবাসা প্রকাশ করা হয়েছে ("ভোরের লাল রঙের আলো হ্রদে বোনা হয়েছিল ...", "ধোঁয়ায় ভরা বন্যা...", "বার্চ," "বসন্তের সন্ধ্যা" ," "রাত্রি," "সূর্যোদয়।" ", "শীত গাইছে - এটি ডাকছে...", "তারকা", "অন্ধকার রাত, আমি ঘুমাতে পারি না...", ইত্যাদি)
ইয়েসেনিনের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজ, যা তাকে সেরা কবিদের একজন হিসাবে খ্যাতি এনেছিল, 1920-এর দশকে তৈরি হয়েছিল।
যেকোনো মহান কবির মতো, ইয়েসেনিন তার অনুভূতি এবং অভিজ্ঞতার একজন চিন্তাহীন গায়ক নন, বরং একজন কবি এবং দার্শনিক। সব কবিতার মতো তার গানের কথাও দার্শনিক। দার্শনিক লিরিকগুলি এমন কবিতা যেখানে কবি মানুষের অস্তিত্বের চিরন্তন সমস্যাগুলি সম্পর্কে কথা বলেন, মানুষ, প্রকৃতি, পৃথিবী এবং মহাবিশ্বের সাথে একটি কাব্যিক কথোপকথন পরিচালনা করেন। প্রকৃতি এবং মানুষের সম্পূর্ণ আন্তঃপ্রবেশের একটি উদাহরণ হল "গ্রিন হেয়ারস্টাইল" (1918) কবিতাটি। একটি দুটি সমতল মধ্যে বিকাশ: বার্চ গাছ - মেয়ে। পাঠক কখনই জানতে পারবেন না যে এই কবিতাটি কার সম্পর্কে - একটি বার্চ গাছ বা একটি মেয়ে। কারণ এখানে ব্যক্তিটিকে একটি গাছের সাথে তুলনা করা হয়েছে - রাশিয়ান বনের সৌন্দর্য এবং তিনি একজন ব্যক্তির মতো। রাশিয়ান কবিতায় বার্চ গাছ সৌন্দর্য, সম্প্রীতি এবং তারুণ্যের প্রতীক; সে উজ্জ্বল এবং পবিত্র।
প্রকৃতির কবিতা এবং প্রাচীন স্লাভদের পৌরাণিক কাহিনী 1918 সালের "সিলভার রোড...", "গান, গান, আপনি কী নিয়ে চিৎকার করছেন?", "আমি আমার বাড়ি ছেড়েছি ...", "গোল্ডেন" এর মতো কবিতাগুলি ছড়িয়ে পড়েছে পাতা swirled..." ইত্যাদি
ইয়েসেনিনের শেষ, সবচেয়ে দুঃখজনক বছরগুলির (1922 - 1925) কবিতা একটি সুরেলা বিশ্বদর্শনের আকাঙ্ক্ষা দ্বারা চিহ্নিত। প্রায়শই, গানের কথায় কেউ নিজেকে এবং মহাবিশ্বের গভীর উপলব্ধি অনুভব করতে পারে ("আমি আফসোস করি না, আমি কল করি না, আমি কাঁদি না...", "গোল্ডেন গ্রোভ অস্বস্তি..." , "এখন আমরা একটু একটু করে চলে যাচ্ছি...", ইত্যাদি)
ইয়েসেনিনের কবিতায় মূল্যবোধের কবিতা এক এবং অবিভাজ্য; এর মধ্যে থাকা সমস্ত কিছু আন্তঃসংযুক্ত, সবকিছুই এর সমস্ত শেডের বিভিন্নতায় "প্রিয় স্বদেশ" এর একক চিত্র তৈরি করে। এটাই কবির সর্বোচ্চ আদর্শ।
30 বছর বয়সে মারা যাওয়ার পরে, ইয়েসেনিন আমাদের জন্য একটি দুর্দান্ত কাব্যিক উত্তরাধিকার রেখে গেছেন এবং যতদিন পৃথিবী বেঁচে থাকবে, ইয়েসেনিন কবি আমাদের সাথে বেঁচে থাকবেন এবং "পৃথিবীর ষষ্ঠ অংশে কবির মধ্যে তাঁর সমস্ত সত্তা নিয়ে গান করবেন" সংক্ষিপ্ত নাম "রাস" সহ।

সের্গেই আলেকজান্দ্রোভিচ ইয়েসেনিন

1919 সালে লেখা, "আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত..." কবিতাটি মূলত আলেকজান্ডার বোরিসোভিচ কুসিকভকে (1896-1977), ইমাজিস্ট আন্দোলনের অন্যতম নেতাকে সম্বোধন করা হয়েছিল।

আলেকজান্ডার কুসিকভ

গ্রেট অক্টোবর বিপ্লবের পরে ইয়েসেনিন তার সাথে দেখা করেছিলেন। বন্ধু-কবি একসঙ্গে অনেক সময় কাটিয়েছেন। কুসিকভ সের্গেই আলেকজান্দ্রোভিচকে "কার্লস দ্য ডে" কবিতাটি উৎসর্গ করেছিলেন। "তুমি শহরের উপকণ্ঠে অতিথি..." তারা একসাথে 1921 সালে "স্টার বুল" সংগ্রহ প্রকাশ করেছিল।

সের্গেই ইয়েসেনিন এবং কবি আলেকজান্ডার বোরিসোভিচ কুসিকভ (কুসিকিয়ান)। 1919

1922 সালের শীতে, আলেকজান্ডার বোরিসোভিচ রেভেলে যান এবং সেখান থেকে তিনি বার্লিনে যান। ইয়েসেনিনের বিদেশ ভ্রমণের সময় জার্মান রাজধানীতে কবিদের দেখা হয়েছিল। প্রথম প্রকাশনায়, "মস্কো ট্যাভার্ন" চক্রটি কুসিকভকে উত্সর্গ করে সজ্জিত ছিল। কাজের একটি প্রাথমিক সংস্করণে “গাও, স্যান্ড্রো! আমাকে আবার মনে করিয়ে দিন..." তার নাম দেখা যাচ্ছে। সের্গেই আলেকজান্দ্রোভিচ সোভিয়েত ইউনিয়নে ফিরে আসার পর বন্ধুদের মধ্যে যোগাযোগ বন্ধ হয়ে যায়।

ইতিমধ্যে ইয়েসেনিনের প্রাথমিক পাঠ্যগুলিতে, ধর্মীয় চিত্র এবং মোটিফগুলি প্রচুর পরিমাণে উপস্থিত হয়েছে। এটি কবির লালন-পালনের সাথে (তার দাদী একজন বিশ্বাসী ছিলেন এবং তীর্থযাত্রায় গিয়েছিলেন) এবং তার শিক্ষার সাথে (তিনি একটি সংকীর্ণ বিদ্যালয়ে অধ্যয়ন করেছিলেন) উভয়ের সাথেই যুক্ত। ধর্মের প্রতি তার দৃষ্টিভঙ্গি সময়ে সময়ে পরিবর্তিত হয়। তারপর তিনি গসপেল পড়েন, নিজের জন্য অনেক নতুন জিনিস খুঁজে পান। তিনি বলেছিলেন যে তাঁর রচনাগুলিতে পাওয়া সমস্ত মাইকল, যিশু এবং ঈশ্বরের মাকে "কবিতায় চমত্কার" হিসাবে বিবেচনা করা উচিত। "আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখী..." একটি আশ্চর্য সৌন্দর্যের কবিতা, আন্তরিক ধর্মীয় অনুভূতিতে আচ্ছন্ন। গীতিকার নায়ক আধ্যাত্মিক অন্তর্দৃষ্টির জন্য প্রচেষ্টা করেন, প্রভুকে খুঁজে পান। প্রকৃতির সাথে ঐক্য এই প্রক্রিয়ায় সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। কাজের আশেপাশের আড়াআড়ি বিশদ বিবরণ রয়েছে। এই উদ্দেশ্যে, শৈল্পিক প্রকাশের সবচেয়ে সুন্দর উপায় নির্বাচন করা হয় - সঠিক, উজ্জ্বল, মূল। উদাহরণস্বরূপ, বাতাসে ঝরা পাতার দোলনাকে গাছে সবুজ আগুনের সাথে তুলনা করা হয়। কবিতার নায়ক নিজেকে পার্থিব প্রকৃতির কাঠামোর মধ্যে বিচ্ছিন্ন করেন না, তিনি নিজেকে চিরন্তন সার্বজনীন প্রক্রিয়ার বাইরে কল্পনা করেন না, এই কারণেই তারা এবং ধূমকেতুর কাজটিতে উল্লেখ করা হয়েছে। দেখা যাচ্ছে যে চারটি উপাদানই পাঠ্যে প্রতিফলিত হয়েছে - পৃথিবী (গাছ, ক্ষেত্র, "পৃথিবী ক্রিয়া"), জল ("জলগুলিতে প্রতিফলিত উপত্যকা"), বায়ু (স্বর্গীয় বস্তু) এবং আগুন (সোনার কাণ্ডের ডালগুলি জ্বলছে) মোমবাতির মতো)। যেমনটি প্রায়শই ইয়েসেনিনের গানের ক্ষেত্রে দেখা যায়, বিশ্ব একটি একক সমগ্র, যার একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ হল মানুষ।

"আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত ..." সের্গেই ইয়েসেনিন

আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত,
সে বিদেশী মাঠে থাকে।
আমি এটা পছন্দ করি যখন এটি গাছে থাকে
সবুজ আগুন নড়ছে।

সেগুলি সোনালী কাণ্ডের শাখা,
মোমবাতির মতো, তারা রহস্যের সামনে জ্বলজ্বল করে,
আর শব্দের তারা ফুটে ওঠে
তাদের মূল পাতার উপর.

আমি পৃথিবীর ক্রিয়া বুঝি,
কিন্তু আমি এই যন্ত্রণা ঝেড়ে ফেলব না,
জলে প্রতিফলিত উপত্যকার মতো
হঠাৎ আকাশে একটি ধূমকেতু দেখা দিল।

তাই ঘোড়ারা তাদের লেজ নাড়াবে না
তাদের চূড়ার মধ্যে পান করা চাঁদ...
ওহ, যদি আমার চোখ বড় হতে পারে,
এই পাতার মত, গভীরতা.

ইয়েসেনিনের কবিতার বিশ্লেষণ "আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখী..."

1919 সালে লেখা, "আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত..." কবিতাটি মূলত আলেকজান্ডার বোরিসোভিচ কুসিকভকে (1896-1977), ইমাজিস্ট আন্দোলনের অন্যতম নেতাকে সম্বোধন করা হয়েছিল। গ্রেট অক্টোবর বিপ্লবের পরে ইয়েসেনিন তার সাথে দেখা করেছিলেন। বন্ধু-কবি একসঙ্গে অনেক সময় কাটিয়েছেন। কুসিকভ সের্গেই আলেকজান্দ্রোভিচকে "কার্লস দ্য ডে" কবিতাটি উৎসর্গ করেছিলেন। "তুমি শহরের উপকণ্ঠে অতিথি..." তারা একসাথে 1921 সালে "স্টার বুল" সংগ্রহ প্রকাশ করেছিল। 1922 সালের শীতে, আলেকজান্ডার বোরিসোভিচ রেভেলে যান এবং সেখান থেকে তিনি বার্লিনে যান। ইয়েসেনিনের বিদেশ ভ্রমণের সময় জার্মান রাজধানীতে কবিদের দেখা হয়েছিল। প্রথম প্রকাশনায়, "মস্কো ট্যাভার্ন" চক্রটি কুসিকভকে উত্সর্গ করে সজ্জিত ছিল। কাজের একটি প্রাথমিক সংস্করণে “গাও, স্যান্ড্রো! আমাকে আবার মনে করিয়ে দিন..." তার নাম দেখা যাচ্ছে। সের্গেই আলেকজান্দ্রোভিচ সোভিয়েত ইউনিয়নে ফিরে আসার পর বন্ধুদের মধ্যে যোগাযোগ বন্ধ হয়ে যায়।

ইতিমধ্যে ইয়েসেনিনের প্রাথমিক পাঠ্যগুলিতে, ধর্মীয় চিত্র এবং মোটিফগুলি প্রচুর পরিমাণে উপস্থিত হয়েছে। এটি কবির লালন-পালনের সাথে (তার দাদী একজন বিশ্বাসী ছিলেন এবং তীর্থযাত্রায় গিয়েছিলেন) এবং তার শিক্ষার সাথে (তিনি একটি সংকীর্ণ বিদ্যালয়ে অধ্যয়ন করেছিলেন) উভয়ের সাথেই যুক্ত। ধর্মের প্রতি তার দৃষ্টিভঙ্গি সময়ে সময়ে পরিবর্তিত হয়। তারপর তিনি গসপেল পড়েন, নিজের জন্য অনেক নতুন জিনিস খুঁজে পান। তিনি বলেছিলেন যে তাঁর রচনাগুলিতে পাওয়া সমস্ত মাইকল, যিশু এবং ঈশ্বরের মাকে "কবিতায় চমত্কার" হিসাবে বিবেচনা করা উচিত। "আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখী..." একটি আশ্চর্য সৌন্দর্যের কবিতা, আন্তরিক ধর্মীয় অনুভূতিতে আচ্ছন্ন। গীতিকার নায়ক আধ্যাত্মিক অন্তর্দৃষ্টির জন্য প্রচেষ্টা করেন, প্রভুকে খুঁজে পান। প্রকৃতির সাথে ঐক্য এই প্রক্রিয়ায় সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। কাজের আশেপাশের আড়াআড়ি বিশদ বিবরণ রয়েছে। এই উদ্দেশ্যে, শৈল্পিক প্রকাশের সবচেয়ে সুন্দর উপায় নির্বাচন করা হয় - সঠিক, উজ্জ্বল, মূল। উদাহরণস্বরূপ, বাতাসে দোলাতে থাকা পাতাগুলিকে গাছে সবুজ আগুনের সাথে তুলনা করা হয়। কবিতার নায়ক নিজেকে পার্থিব প্রকৃতির কাঠামোর মধ্যে বিচ্ছিন্ন করেন না, তিনি নিজেকে চিরন্তন সার্বজনীন প্রক্রিয়ার বাইরে কল্পনা করেন না, এই কারণেই নক্ষত্র এবং ধূমকেতুর কাজটিতে উল্লেখ করা হয়েছে। দেখা যাচ্ছে যে চারটি উপাদানই পাঠ্যে প্রতিফলিত হয়েছে - পৃথিবী (গাছ, ক্ষেত্র, "পৃথিবী ক্রিয়া"), জল ("জলগুলিতে প্রতিফলিত উপত্যকা"), বায়ু (স্বর্গীয় বস্তু) এবং আগুন (সোনার কাণ্ডের ডালগুলি জ্বলছে) মোমবাতির মতো)। যেমনটি প্রায়শই ইয়েসেনিনের গানের ক্ষেত্রে দেখা যায়, বিশ্ব একটি একক সমগ্র, যার একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ হল মানুষ।

রেটিং: / 6
ভিউ: 4756

"আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত"
জি. স্ভিরিডভ এবং এস. ইয়েসেনিন

16 ডিসেম্বর, 2015 মহান রাশিয়ান সুরকার এবং চিন্তাবিদ জিভির 100 তম বার্ষিকী চিহ্নিত করে। স্ভিরিডভ

"জর্জি ভ্যাসিলিভিচ সভিরিডভ একজন রাশিয়ান প্রতিভা যিনি এখনও সত্যই প্রশংসা পাননি। রাশিয়ান সংস্কৃতির আসন্ন পুনরুজ্জীবনে তাঁর কাজটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ হবে।
শিক্ষাবিদ ডি.এস. লিখাচেভ

সুরকার জর্জি ভ্যাসিলিভিচ স্ভিরিডভের প্রিয় কবি ছিলেন সের্গেই ইয়েসেনিন। কবির ভাগ্য, তার জনগণের ভাগ্যের সাথে অবিচ্ছেদ্যভাবে যুক্ত, ইয়েসেনিনের মোজারটিয়ানিজম, অন্যান্য কবিদের মনোভাব এবং ইয়েসেনিনের প্রতি তার সমসাময়িকদের মনোভাব - এই সমস্তই সুরকারের চিন্তার থিম। স্ভিরিডভ তার হৃদয়ের রক্ত দিয়ে ইয়েসেনিন সম্পর্কে লিখেছেন, আবেগের সাথে, বা বরং, এমনকি পক্ষপাতদুষ্টভাবে। তিনি ইয়েসেনিনের যেকোন সমালোচককে, সাহিত্য অলিম্পাসে তার স্থান নির্বিশেষে, বর্বরতা এবং অবমাননাকর "সমালোচনা বিরোধী" এর অধীন।
অনেক আগে, 20 এর দশকে, যখন ইয়েসেনিনকে সোভিয়েত রাজ্যে নিষিদ্ধ করা হয়েছিল, তখন একজন সাহসী সাহিত্যের শিক্ষক ক্লাসে তার ছাত্রদের কাছে "আমি গ্রামের শেষ কবি" পড়েছিলেন। এবং রাশিয়ার বিদায়ের গায়কের স্বীকারোক্তিমূলক এবং শোকাবহ কবিতার প্রথম ফোঁটা কণ্ঠচক্রের ভবিষ্যতের স্রষ্টার আত্মায় ডুবে গেছে "আমার বাবা একজন কৃষক" এবং "সের্গেই ইয়েসেনিনের স্মৃতিতে কবিতা।" সুরকার জর্জি স্ভিরিডভের প্রতিভা দ্বারা নির্মিত কবির অনুপ্রাণিত সংগীত স্মৃতিস্তম্ভের প্রায় তিন দশক কেটে যাবে। কিন্তু "গ্রামের শেষ কবি" এর এই শেষকৃত্যের গানটিই তার অত্যাশ্চর্য করুণ শিখরে পরিণত হবে। এখানেই, "কবিতা" এর নবম অংশে যে সঙ্গীতের ক্রমবর্ধমান "ঘণ্টার-সদৃশতা" একটি বাস্তব ঘণ্টার প্রথম আঘাতের মাধ্যমে সম্পন্ন হয়, যা সমাপ্তির ঘণ্টা ("আকাশ) এর বিশাল শব্দের প্রত্যাশা করে একটি ঘণ্টার মতো")
এইভাবে, শভিরিডভ মন্দির নির্মাণের সাথে তার আশ্চর্যজনক "ইয়েসেনিনিয়ানা" শুরু করেছিলেন ...
এটি জানা যায় যে কণ্ঠ ও কোরাল লিরিসিজমের কী মাস্টারপিস, তিনি পুশকিন, বার্নস, পাস্তেরনাক, ইসাকিয়ানের কবিতার সাথে একত্রে রচনা করেছিলেন অনন্য সংগীত নাটকীয়তা... যাইহোক, ন্যায়বিচারকে স্বীকৃতি দিতে হবে: ইয়েসেনিনই শভিরিডভের রচনায় কেন্দ্রীয় কাব্যিক ব্যক্তিত্ব হয়েছিলেন। , সঙ্গীতের পবিত্র অভিব্যক্তির জন্য তাকে সবচেয়ে বিস্তৃত প্যালেট প্রদান করে। সুরকার এই কবির ব্যক্তিত্ব এবং কাজগুলিতে এমনকি প্রেরিত কিছু দেখেছিলেন - ভদ্র জন থেকে। "রাশিয়ান প্রতিভা, রাশিয়ার কণ্ঠস্বর, এবং কখনও কখনও - নির্মূল মানুষের চিৎকার এবং কান্না," স্ভিরিডভ তার ডায়েরিতে ইয়েসেনিন সম্পর্কে লিখেছেন। তাদের মিউজের "বিবাহ" সত্যিই স্বর্গে হয়েছিল - বার্ষিকী উপলক্ষে নয়। যদিও এই উপলক্ষটি তার নিজস্ব উপায়ে প্রতীকী: ইয়েসেনিন 2015 সালে 120 বছর বয়সে পরিণত হয়েছিল এবং 2015 সালের শেষের দিকে স্ভিরিডভ 100 বছর বয়সে পরিণত হয়েছিল।
সুরকারের সৃজনশীলতার প্রধান ক্ষেত্র হল কণ্ঠসংগীত, শব্দের সাথে যুক্ত সঙ্গীত। Sviridov, সম্ভবত অন্য যেকোনো সমসাময়িক সুরকারের চেয়ে বেশি, শব্দের প্রতি তার আকর্ষণ দ্বারা আলাদা। যেমন তিনি লিখেছেন, "শিল্পীকে বিশ্বের সত্য প্রকাশের জন্য তার সর্বোত্তম ক্ষমতার জন্য পরিবেশন করার জন্য আহ্বান জানানো হয়। সঙ্গীত এবং শব্দের সংশ্লেষণে এই সত্যকে ধারণ করা যেতে পারে।" G. Sviridov এমনকি সাহিত্যিক কাজের জন্য সঙ্গীত চিত্র নামক তার রচনায় একটি ধারা তৈরি করেন।
তার কাজের মূল, ক্রস-কাটিং থিমটি সভিরিডভের অনেক কাজের মধ্য দিয়ে চলে - বিংশ শতাব্দীতে রাশিয়া এবং এর জনগণের ভাগ্য। তাঁর কাজের এপিগ্রাফটি সুরকার এস ইয়েসেনিনের লাইনে সেট করা যেতে পারে, বিশেষ করে তাঁর প্রিয়: "কিন্তু সর্বোপরি, আমার জন্মভূমির প্রতি ভালবাসা আমাকে যন্ত্রণা দিয়েছে, যন্ত্রণা দিয়েছে এবং পুড়িয়ে দিয়েছে।"
সুরকার নিজেই তার প্রধান শৈল্পিক কাজটি নিম্নরূপ সংজ্ঞায়িত করেছেন: "আমি একটি মিথ তৈরি করতে চাই: "রাশিয়া।" আমি একটা বিষয় নিয়ে লিখি: আমার যা করার সময় আছে আমি তাই করব, ঈশ্বর যতটুকু দেবেন। Sviridov এর সমস্ত কাজ, তার ভাষায়, "রাশিয়া সম্পর্কে একটি মিথ।" এবং সের্গেই ইয়েসেনিনের স্মৃতিতে কবিতা, এবং ক্যান্টাটা ব্রাইট গেস্ট, কবিতা সেট অ্যাওয়ে রাস' এবং স্ভিরিডভের আরও অনেক কাজ লুকানো, অদৃশ্য রাশিয়া সম্পর্কে গানে সংগীত এবং কাব্যিক অন্তর্দৃষ্টির একটি অন্তহীন শৃঙ্খল উপস্থাপন করে। কাইটজের সেই একই রুশ-শহর, যার সম্পর্কে মহান রাশিয়ান কবি এন. ক্লিউয়েভ একবার ভবিষ্যদ্বাণীমূলক শব্দ লিখেছিলেন: "আমি শিখেছি ... যে, একটি রাষ্ট্র হিসাবে রাশিয়ান জনগণের জীবনের দৃশ্যমান কাঠামো ছাড়াও, মানব সমাজের সাধারণ, একটি গোপন আছে, গর্বিত দৃষ্টি শ্রেণীবিন্যাস থেকে লুকানো, অদৃশ্য গির্জা - পবিত্র রাস'..."।
জর্জি স্ভিরিডভ সর্বপ্রথম শাস্ত্রীয় সংগীতে সের্গেই ইয়েসেনিনের কাজের দিকে ফিরেছিলেন, এর সর্বজনীন, অন্তর্নিহিত আধ্যাত্মিক অর্থ প্রকাশ করেছিলেন ("আত্মা স্বর্গ সম্পর্কে দুঃখী")।
ইয়েসেনিনের গভীর প্রার্থনামূলক জাতীয় অনুভূতির স্বতঃস্ফূর্ত শক্তি, তার কাব্যগ্রন্থের উজ্জ্বল বাইবেলের প্রতীকী দ্বারা সভিরিডভকে বন্দী করা হয়েছিল। এবং এই "আকাশটি একটি ঘণ্টার মতো", এবং "সেলিং সেলিং রুস" ("জর্ডানিয়ান ডোভ" থেকে) এর আকাশে রাজহাঁসের গান এবং বিলাপ, এবং "আমাদের উজ্জ্বল অতিথি" অবতরণ করে "ক্রুশবিদ্ধ ধৈর্য থেকে একটি মরিচা পেরেক সরাতে" (অন্য একটি বাইবেলের ইয়েসেনিনের কবিতা "ট্রান্সফিগারেশন" থেকে), এবং এই বিস্ময়কর ভাববাদী ইশাইয়া, কবির সাথে তার "সোনার গরু" চরছিলেন। এটা কি ইয়েসেনিনের ঐশ্বরিক প্রতীকবাদ থেকে নয় যে সভিরিডভের সঙ্গীত-নির্মাণ এবং মহৎ কল্পনার কেন্দ্রীয় দিকটি জন্মেছিল, যাকে সুরকার নিজেই "বিচিত্র প্রতীকবাদ" বলেছেন?
"ইয়েসেনিনের কবিতায়, বেদীতে আগুন জ্বলছে!" সুরকার বলেছিলেন, একবার ইয়েসেনিনের কনসার্ট প্রোগ্রামে গায়ক এলেনা ওব্রেজসোভার সাথে কাজ করেছিলেন। "এবং আমি বাতাসের বাইবেল থেকে ভেবেছিলাম এবং পড়েছিলাম, এবং ইশাইয়া আমার সাথে আমার সোনার গরু চরিয়েছিল," ওব্রজতসোভা শভিরিডভের বিখ্যাত ডিথাইরাম্বিক "রাস শাইনস ইন দ্য হার্ট" গেয়েছিলেন। সুরকার, সহগামী, মন্তব্য করেছেন: "এবং গরুগুলি সোনার! এবং কেউ এটি দেখেনি, কিন্তু ইয়েসেনিন এটি দেখেছে! .. আমি যদি একজন শিল্পী হতাম, আমি একটি ছবি আঁকতাম: ইয়েসেনিন একজন রাখাল। মেষপালক। এবং ভাববাদী যিশাইয় স্বর্গ থেকে তার দিকে তাকায়। এটি এল সালভাদরের মতো মেঘের মধ্য দিয়ে জ্বলজ্বল করে। ডালি..." বাস্তব প্রতিভার মৌলিক শক্তি সম্পর্কে বলতে গিয়ে, Sviridov ইয়েসেনিনের স্বীকারোক্তির উদাহরণ উদ্ধৃত করেছেন: "আমি ঈশ্বরের পাইপ।"
হ্যাঁ অবশ্যই. প্রকৃতি - মাতৃভূমি - বাইবেল ("আমার সোনার ভূমি! শরতের উজ্জ্বল মন্দির!") এর পবিত্র সংমিশ্রণে কবির স্বতঃস্ফূর্ত, সত্যিকারের রাশিয়ান ধর্মীয় অনুভূতির সৌন্দর্য তার কৃতিত্বের সময় সুরকারের জন্য একটি আশীর্বাদপূর্ণ সমর্থন হয়ে ওঠে। তার প্রধান সৃজনশীল কীর্তি। এই কৃতিত্বের ধারণার নিজস্ব রহস্য ছিল, যা সুরকার একবার তার ঘনিষ্ঠ বন্ধু গায়ক আলেকজান্ডার ভেদেরনিকভকে বলেছিলেন। "এটি নিকোলিনা গোরার উপর ছিল," বলশোই থিয়েটারের বিখ্যাত বেস স্মরণ করে, "আমরা তার সাথে গিয়েছিলাম, মস্কো নদীর ধারে হেঁটেছিলাম... এবং আমি তাকে বলেছিলাম: "অনেক মানুষ কৌতূহলী - সুরকাররা কীভাবে এটি লেখেন?" তিনি উত্তর দেন: "বেশিরভাগ ক্ষেত্রে - আপনি এটি বিশ্বাস করবেন না - এটি সব নিজেই আসে।" - "আপনি কেমন আছেন?" -"আর এভাবেই। আমি একবার হাঁটছিলাম - এটি জেভেনিগোরোডের কাছে ছিল - আমি একইভাবে খড়ের মধ্য দিয়ে হাঁটছিলাম, এবং হঠাৎ এটি আমাকে বিদ্যুতের মতো আঘাত করেছিল, এবং ইয়েসেনিনের স্মৃতিতে কবিতার সমস্ত সংগীত আমার মাথায় বাজে - আমি দৌড়ে বাড়ি গেলাম এবং শুধু এটি একটি সারিতে লিখেছি। এটা কিভাবে ব্যাখ্যা করবেন? আমি এটি রচনা করিনি - এটি নিজেই আমার কাছে উপস্থিত হয়েছিল"...
স্ভিরিডভের সঙ্গীতে, কবিতার আধ্যাত্মিক শক্তি এবং দার্শনিক গভীরতা ফুটিয়ে তোলার সুর, স্ফটিক স্বচ্ছতা, অর্কেস্ট্রাল রঙের সমৃদ্ধিতে এবং মূল মডেল কাঠামোতে প্রকাশ করা হয়। "সের্গেই ইয়েসেনিনের স্মৃতিতে কবিতা" দিয়ে শুরু করে, সুরকার তার সঙ্গীতে প্রাচীন অর্থোডক্স জেনামেনি গানের স্বর এবং মডেল উপাদান ব্যবহার করেন। রাশিয়ান জনগণের প্রাচীন আধ্যাত্মিক শিল্পের জগতের উপর নির্ভরতা "দ্য সোল ইজ স্যাড অ্যাবাউট হেভেন" এর মতো কোরাল কাজগুলিতে দেখা যায়।
"নবী কবির প্রতীক, তার নিয়তি!" - Sviridov বলেছেন. এই সমান্তরাল আকস্মিক নয়। ইয়েসেনিন সবচেয়ে কাছের এবং, সব দিক থেকে, স্ভিরিডভের প্রধান কবি (প্রায় 50টি একক এবং কোরাল কাজ)।অদ্ভুতভাবে, সুরকার শুধুমাত্র 1956 সালে তার কবিতার সাথে পরিচিত হয়েছিলেন। "আমি গ্রামের শেষ কবি" লাইনটি হতবাক এবং অবিলম্বে সঙ্গীত হয়ে ওঠে, যেখান থেকে অঙ্কুরিত হয়েছিল "সের্গেই ইয়েসেনিনের স্মৃতিতে কবিতা" - একটি যুগান্তকারী কাজ। স্ভিরিডভের জন্য, সোভিয়েত সঙ্গীতের জন্য এবং সাধারণভাবে, আমাদের সমাজের জন্য সেই বছরগুলিতে রাশিয়ান জীবনের অনেক দিক বোঝার জন্য। ইয়েসেনিন, স্ভিরিডভের অন্যান্য প্রধান "সহ-লেখকদের" মতো, একটি ভবিষ্যদ্বাণীমূলক উপহার ছিল - 20-এর দশকের মাঝামাঝি। তিনি রাশিয়ান গ্রামের ভয়ঙ্কর ভাগ্যের ভবিষ্যদ্বাণী করেছিলেন। "নীল ক্ষেত্রের পথে" "আয়রন গেস্ট" আসছে সেই যন্ত্রটি নয় যা ইয়েসেনিনকে ভয় পেয়েছিলেন (যেমন তারা একবার ভেবেছিলেন), এটি একটি সর্বনাশ, ভয়ঙ্কর চিত্র। কবির ভাবনা অনুভূত হয়েছিল এবং সুরকারের দ্বারা সঙ্গীতে প্রকাশিত হয়েছিল। তার ইয়েসেনিন রচনাগুলির মধ্যে রয়েছে গায়কদল যা তাদের কাব্যিক সমৃদ্ধিতে জাদুকরী (“আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখী”, “নীল সন্ধ্যায়”, “হার্ড”), ক্যান্টাটাস, চেম্বার-ভোকাল কবিতা পর্যন্ত বিভিন্ন ঘরানার গান। Castaway Rus'" (1977)।
সোভিয়েত সংস্কৃতির অন্যান্য অনেক ব্যক্তিত্বের চেয়ে আগে এবং আরও গভীরভাবে সভিরিডভ তার চারিত্রিক অন্তর্দৃষ্টি দিয়ে, রাশিয়ান কাব্যিক এবং সংগীত ভাষা, প্রাচীন শিল্পের অমূল্য ভান্ডার সংরক্ষণের প্রয়োজনীয়তা অনুভব করেছিলেন, যা বহু শতাব্দী ধরে তৈরি হয়েছিল, কারণ এই সমস্ত জাতীয় সম্পদ আমাদের দেশে রয়েছে। ভিত্তি এবং ঐতিহ্যের সম্পূর্ণ ভাঙ্গনের বয়স, অভিজ্ঞ অপব্যবহারের যুগে, এটি ধ্বংসের প্রকৃত বিপদ লুমায়িত। এবং যদি আমাদের আধুনিক সাহিত্য, বিশেষত ভি. আস্তাফিয়েভ, ভি. বেলভ, ভি. রাসপুটিন, এন. রুবতসভের মুখের মাধ্যমে, যা এখনও সংরক্ষণ করা যায় তা সংরক্ষণের জন্য জোরে জোরে আহ্বান জানায়, তাহলে 50 এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে স্ভিরিডভ এই বিষয়ে কথা বলেছিলেন। আজ, নতুন সোভিয়েত কোরাল আর্ট, সুরেলা এবং মহৎ, যা অতীতে বা আধুনিক বিদেশী সঙ্গীতে কোন অনুরূপ নেই, আমাদের মানুষের আধ্যাত্মিক সম্পদ এবং জীবনীশক্তির একটি অপরিহার্য অভিব্যক্তি। এবং এটি স্ভিরিডভের সৃজনশীল কীর্তি। তিনি যা আবিষ্কার করেছিলেন তা অন্যান্য সোভিয়েত সুরকারদের দ্বারা বিকশিত হয়েছিল: ভি. গ্যাভরিলিন, ভি. টর্মিস, ভি. রুবিন, ইউ বুটস্কো, কে. ভলকভ৷ এ. নিকোলাভ, এ. খোলমিনভ, প্রমুখ।
যেমন V.G রাসপুটিন জিভিকে তার বিদায়ী শব্দে। স্ভিরিডভ: “বলা বাহুল্য, এই ধরনের প্রতিভা চিরতরে বিলুপ্ত হয় না। ...এই সঙ্গীত আগামীকাল, এবং পরশু বাজবে, এবং কয়েক দশক ধরে, আমাদের দেশের প্রতি আমাদের ভালবাসা অফুরন্ত। যতদিন রাশিয়া বেঁচে থাকবে ততদিন এটা শোনা যাবে।

জর্জি ভ্যাসিলিভিচ স্ভিরিডভের স্মৃতিতে

অদৃশ্য এবং অবর্ণনীয়,
শারীরিক বেড়ি থেকে বঞ্চিত,
ক্রিসমাস সেরাফিম
এখন তারা স্ভিরিডভকে গান গায়।
পৃথিবীর সরু উপত্যকা সম্পর্কে,
যেখানে প্রতিটি শব্দ কল্পনা করা হয়,
হিমশীতল আকাশে, খোলা মাঠে
স্বর্গের মন্ত্রধ্বনি।
এবং গায়কদলের মিষ্টি একতা,
তারাময় অন্ধকারে ঝিকিমিকি করে,
তিনি সুখ সম্পর্কে এত স্পষ্টভাবে কথা বলেন,
পৃথিবীতে এখনও সম্ভব।
এবং শুকনো মরুভূমিতে একজন নবীর মতো,
আশা নিয়ে আকাশের দিকে তাকিয়ে,
প্রায় বধির রাশিয়া
সে এসব কণ্ঠ শোনে।
প্রার্থনা করুন এবং বিশ্বাস করুন, প্রিয় পৃথিবী।
মেঘের আড়াল থেকে সূর্য দেখা দেবে...
আর হয়তো স্বর্গের দরজা
বেহালা বাদক চাবি খুলে দেয়।

ভাদিম কোস্ত্রোভ

L. Polyakova, A. Belonenko এবং অন্যান্যদের নিবন্ধ থেকে উপকরণের উপর ভিত্তি করে।
দ্বারা সংকলিত: E.G. কোইনোভা, আন্তর্জাতিক ইয়েসেনিন সোসাইটি "রাদুনিৎসা" এর সদস্য

আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত,

সে বিদেশে থাকে।

আমি এটা পছন্দ করি যখন এটি গাছে থাকে

সবুজ আগুন নড়ছে।

সেগুলি সোনালী কাণ্ডের শাখা,

মোমবাতির মতো, তারা রহস্যের সামনে জ্বলজ্বল করে,

আর শব্দের তারা ফুটে ওঠে

তাদের মূল পাতার উপর.

আমি পৃথিবীর ক্রিয়া বুঝি,

কিন্তু আমি এই যন্ত্রণা ঝেড়ে ফেলব না,

জলে প্রতিফলিত উপত্যকার মতো

হঠাৎ আকাশে একটি ধূমকেতু দেখা দিল।

তাই ঘোড়ারা তাদের লেজ নাড়াবে না

তাদের চূড়ার মধ্যে পান করা চাঁদ...

ওহ, যদি আমার চোখ বড় হতে পারে,

এই পাতার মত, গভীর নিচে

এই কাজটি কেবল অর্থ সম্পর্কিত বাক্যগুলির সমন্বয়ে একটি ছন্দযুক্ত পাঠ নয়, তবে প্রথমত, একটি কবিতা, একটি গীতিকার ধরণের কাজ। সমস্ত চিন্তাভাবনা, লেখকের দ্বারা প্রকাশিত সমস্ত অনুভূতি ব্যক্তিত্বের বৈশিষ্ট্যগুলি বহন করে; কবির দ্বারা ধারণ করা প্রকৃতির চিত্রটি একটি একক জীব, যার প্রতিটি উপাদান অন্যদের সাথে একত্রে বিদ্যমান, চিত্রের উপলব্ধির অখণ্ডতাকে সমর্থন করে, মূলত প্রতীকী - খাঁটিভাবে ইয়েসেনিনের কবিতা, তার মহাজাগতিক দর্শন। ঐতিহ্যগত iambic মিটারে একই পরিলক্ষিত হয়:

জোর সিলাবল

আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত,

সে একটা এলিয়েন বাসা।

আমি এটা পছন্দ করি যখন এটি গাছে থাকে

সবুজ আগুন নড়ছে।

সেগুলি সোনালী কাণ্ডের শাখা,

রহস্যের সামনে জ্বলে মোমবাতির মতো,

আর শব্দের তারা ফুটে ওঠে

তাদের মূল পাতার উপর.

আমি পৃথিবীর ক্রিয়া বুঝি,

কিন্তু আমি এই যন্ত্রণা ঝেড়ে ফেলব না,

জলে প্রতিফলিত উপত্যকার মতো

হঠাৎ আকাশে একটি ধূমকেতু দেখা দিল।

তাই ঘোড়ারা তাদের লেজ নাড়াবে না

তাদের চূড়ার মধ্যে পান করা চাঁদ...

ওহ, যদি আমার চোখ বড় হতে পারে,

এই পাতার মত, গভীর নিচে

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / 268

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ 248

ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / 468

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / 248

ᴗ﬩ / ᴗ﬩ / ᴗ﬩ / ᴗ﬩ / 2468

ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / 468

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ 268

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ 268

একই সময়ে, বর্ধিত 4-ফুট শ্লোকের সাথে খাঁটি 4-ফুট শ্লোকের জোড়াভিত্তিক (ক্রস) পরিবর্তন লক্ষ্য করা যায় না। এটি সবচেয়ে সাধারণ ছন্দ পদ্ধতিগুলির মধ্যে একটি এবং একই সাথে একটি নির্দিষ্ট আকর্ষণ রয়েছে: ছন্দে কোনও বাধা নেই, তবে একধরনের স্পন্দিত স্বর, আখ্যানের উপাদানটিকে উন্নত করে এবং কাব্যিক কাজটিকে একটি স্বস্তির রূপ দেয়, প্রাণবন্ত গল্প। অর্থের গভীরতা এবং সরলতা এবং ফর্মের পৃষ্ঠের মধ্যে একটি নির্দিষ্ট বৈপরীত্য দেখা দেয়। এবং প্রকৃতপক্ষে, পুরুষ এবং মহিলা ধারাগুলি বিকল্প করা হল সবচেয়ে সাধারণ কৌশল।

আমিস্তবক: 1) না – হতে – সা / এক্স

2) zhi – li / – tsa

3) de–re–va/x

4) she –ve – li / – [ts]a

আড়াআড়ি ছড়াটি সম্পূর্ণ স্পষ্ট, সুনির্দিষ্ট, সুরেলা, কবিতার সামগ্রিক সুরে একটি শব্দ ধারা হিসাবে প্রবাহিত। ধারা 1) এবং 3) দরিদ্র; 2) // 4) – ধনী, যদি গভীর না হয়, কারণ 2) [zh, i] // 4) [sh, v] শব্দে একই রকম এবং শুধুমাত্র পিচের মধ্যে পার্থক্য।

ভিতরে২স্তবকনিম্নলিখিত পর্যবেক্ষণ করা হয়:

1) ট্রাঙ্ক

2) যে y-noy

4) প্রাথমিক

1) // 3) - সুনির্দিষ্ট, অনবদ্য পরিষ্কার, এমনকি শব্দের শুরুতে [সহ] শব্দগুলি একই রকম, খারাপ।

2) // 4) – চিত্রটি ভিন্ন: …… // ……, [j] এবং [l, ] ধ্বনিগুলি সোনোরান্ট, নরম, এবং তাদের উপস্থিতির সাথে কবিতার ধ্বনিতে কোনও বাধা দেয় না, কিন্তু ছড়াটি এখনও ভুল।

ভিতরেIIIস্তবককোন ক্র্যাশ নেই:

1) গ্লা-গোল

4) থেকে-[মি, é]-তু

আবার, একটি ক্রস, পরিষ্কার, ইয়েসেনিন গানের ছড়া, দুর্বল, কিন্তু স্পষ্ট, এবং আবার, স্তবক I এবং II এর মতো, পুরুষ এবং মহিলা ধারাগুলির একটি জোড়াভিত্তিক বিকল্প।

IVস্তবক:

1) লেজ-তা-মি

2) লু-ওয়েল স্তবক III এর মতই

3) চোখ পিছনে

4) গভীর কূপ

এইভাবে, কবিতার রূপরেখা বেশ স্থির দেখায়। সেগুলো. গঠনে লক্ষণীয় পরিবর্তন ছাড়া:

আমি 1) ক ২ 1) ক III 1) ক IV 1) ক

2) খ 2) খ 2) খ 2) খ

3) a 3) a 3) a 3) a

4) খ 4) খ 4) খ 4) খ

ইয়েসেনিনের বেশিরভাগ রচনার মতো কবিতাটির কোনও শিরোনাম নেই। এই ক্ষেত্রে শিরোনামটি প্রথম লাইন - "আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখী..."। নীতিগতভাবে, কেউ এর চেয়ে ভাল নাম নিয়ে আসতে পারে না - কারণ এটি মূল চিন্তার প্রকাশ ছাড়া আর কিছুই নয়, পুরো 16 তম আয়াতের ধারণা। প্রথম দুটি লাইন, যদি আমরা কবিতার শেষের সাথে তুলনা করি, তাহলে হল "শুরু" এবং শেষ 2 লাইন হল "শেষ", যেমন একটি ষড়যন্ত্র, এবং এই 4 লাইনে কাজের সাধারণ অর্থ প্রকাশিত:

"আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখী,

তিনি বিদেশী ক্ষেত্রের বাসিন্দা।" //

"ওহ, যদি আমার চোখ ফুটতে পারে,

গভীরে।"

অর্থাৎ, কবিতার শুরুতে আমরা আলোর সাথে যুক্ত উচ্চতর কিছু সম্পর্কে কথা বলছি - "আত্মা" নিজেই ইতিমধ্যে আলো, এটি নিঃশ্বাস, এটি বায়ু, যা "স্বর্গের" অংশ, যা "স্বাভাবিকভাবে" "অন্যান্য ক্ষেত্র" বাস করে। এবং কবিতার একেবারে শেষে, আকাশের জন্য আত্মার "দুঃখ" প্রতিস্থাপিত হয়, "গভীর দিকে আপনার চোখ দিয়ে বেড়ে উঠার" আকাঙ্ক্ষার মাধ্যমে অনেকগুলি চিত্রের মাধ্যমে সমগ্র কাজ জুড়ে প্রতিসৃত হয়। কি গভীরতা? এই প্রশ্নটি উন্মুক্ত রয়ে গেছে: "গভীরতা" এর অর্থ কী তা অস্পষ্ট - নীচে বা উপরে, আকাশের উপরে?

ইয়েসেনিনের মহাজাগতিক দর্শন হল প্রাকৃতিক শক্তির গতিবিধি, মহাজাগতিক আলোকসজ্জা এবং দেহগুলির বিন্যাস সহ, প্রাচীন যাদুকরী আচার সম্পর্কে নিজের ধারণা অনুসারে নিজের অভ্যন্তরীণ জগতের একটি সচেতনতা। প্রাকৃতিক জাদুর জাদু কবিতার তৃতীয় লাইন এবং এর থেকে অনুসৃত চতুর্থ লাইন থেকে দেখা যায়:

"আমি যখন গাছে এটি পছন্দ করি

সবুজ আগুন নড়ছে।"

শব্দগুচ্ছের মহৎ রূপক প্রকৃতি - বাতাস দ্বারা দোলা দেওয়া পাতাগুলি হল "সবুজ আগুন"; খুব সুন্দর, কিন্তু সে এখনও চলমান," অর্থাৎ একজন ব্যক্তির মতো জীবনযাপন করে। ব্যক্তিত্বের কৌশল (বা অ্যানিমেশন, যা এই ক্ষেত্রে কোন ব্যাপার নয়) ব্যবহার করা হয়।

গাছ আছেএবং নিম্নলিখিত লাইনগুলিতে, গাছগুলি অনন্তকালের প্রতীক, জ্ঞান, প্রজ্ঞার প্রতীক:

"সোনার কাণ্ডের ডালগুলি" - "সোনালি"ও চিত্তাকর্ষক, সোনা হল চাঁদের আলো, একটি চন্দ্র সোনাটা, কারণ এটি কেবল সোনা নয়, গাছে সোনা, বা বরং তাদের কাণ্ডে, শিকড়ের মধ্যে যাচ্ছে - শক্ত, শান্ত কাণ্ড।

"যেমন মোমবাতিগুলি একটি রহস্যের আগে জ্বলে" - তাই, কাণ্ডগুলি শান্ত করে। প্রজ্ঞার প্রতীক হিসাবে, তারা নিজেকে একটি রহস্যের সামনে খুঁজে পায়, "উষ্ণ" "মোমবাতির মতো" - চিত্রগুলির একযোগে - দ্বিতীয় চিত্র যা অবিলম্বে মনের মধ্যে উপস্থিত হয় তা হল একটি মোমবাতি সহ একটি চিত্র, ধর্মীয় কিছু।

"এবং শব্দের তারা ফুটেছে"

"নক্ষত্রগুলি" আবার অসীমের প্রতীক, সৌন্দর্যের প্রতীক, দুর্গমতার প্রতীক এবং এর বিপরীতে তারা "প্রস্ফুটিত", পৃথিবীর সাথে তাদের সরাসরি সংযোগ নির্দেশ করে, উদ্ভিদ বা প্রাণীজগতের কিছু কিছুর সাথে। যে খুব কাছের মানুষ। "শব্দগুলি" ইতিমধ্যে একটি দার্শনিক শুরু।

"তাদের আসল পাতায়"

"ফোলিয়েজ" হল "ট্রাঙ্কস" এর প্রতিশব্দ, তবে কিছু কম বয়সী, আরও তরুণ; এবং "প্রাথমিক" শব্দের অস্তিত্বের দর্শন এবং "প্রাথমিক," কুমারী, বিশুদ্ধ কিছুতে ধর্মীয় বিশ্বাসের সাথে উভয়েরই একটি সম্পর্ক রয়েছে।

"আমি পৃথিবীর ক্রিয়া বুঝি"- এখানে সবকিছু ইতিমধ্যেই স্পষ্ট;

এবং এখানে, পরিশেষে, উন্মুক্ত বিষয়বাদ: "তবে আমি এই যন্ত্রণাকে ঝেড়ে ফেলব না" - কিছু ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা, যার সারাংশ পাঠকের জানার দরকার নেই। পরবর্তী একটি তুলনামূলক বর্ণনা: ... "ঝাঁকিয়ে পড়বেন না ..." //

“জলে প্রতিফলিত উপত্যকার মতো

হঠাৎ আকাশে একটি ধূমকেতু দেখা দিল" -

আবার ইয়েসেনিন স্বর্গ, মহাকাশ এবং প্রকৃতির রহস্যের দিকে ফিরে যায়। "আকাশে একটি ধূমকেতু আছে" - যা ঘটছে তার মহিমার অনুভূতি, আভা, আগুন, তাপ এবং একই সাথে এই জাতীয় দূরত্ব, কারণ এই সমস্তই কেবল উপত্যকার জলে প্রতিফলিত হয়। তদুপরি, উপাদানগুলির তুলনা করা হয় যা একে অপরের সাথে অগ্রহণযোগ্য - জল এবং আগুন। এইভাবে, চারটি মহাজাগতিক উপাদান কবিতায় অংশগ্রহণ করে: বায়ু - "স্বর্গ", "আত্মা"; পৃথিবী - "ক্ষেত্র", "গাছ", "পৃথিবী ক্রিয়া"; আগুন - "ধূমকেতু", "মোমবাতি", ইত্যাদি; জল - "জল নিচে" (এবং তারপর "পানীয় চাঁদ" সম্মুখীন হবে)।

তুলনা বিস্তারিত. চতুর্থ স্তবকে এটি চলতে থাকে:

“তাই ঘোড়ারা তাদের লেজ নাড়াবে না

তাদের চূড়ায় পানের চাঁদ..." -

এটি প্রথম নজরে সম্পূর্ণভাবে প্রশ্নের বাইরে। আগে উপস্থিত ছিল যে ছবি একটি সংখ্যা থেকে. কিন্তু "চাঁদ" একটি মহাজাগতিক বৈশিষ্ট্য, সাধারণভাবে, সর্বদা রহস্যবাদের সাথে জড়িত। ঘোড়ার চিত্র এখানে আকর্ষণীয়। সাধারণত কবিতায় কেউ বা কিছু পান করার পরিবর্তে "ঘোড়াগুলি পান করে"। একদিকে, এটি এক ধরণের অযৌক্তিকতা হিসাবে দেখা যাচ্ছে। কিন্তু অন্যদিকে, "পানীয়" চাঁদটি চাঁদের একটি চিত্র যা উপরে থেকে তার আলো কমিয়ে দেয় না, বরং, বিপরীতে, চাঁদ নিজের মধ্যে শোষণ করে, তার শিখরে, পৃথিবী থেকে, নীচে থেকে, কিছু "গভীরতা", যাতে এই "গভীরতা" সব ধরণের আলোকসজ্জার চেয়ে অনেক বেশি হয়। প্রশ্ন রয়ে গেছে: চাঁদ কেন "শিলা" থেকে পান করে? আপনি কি বলতে চাচ্ছেন - "শিরা"? প্রথমত, এটি অবশ্যই বলা উচিত যে রাশিয়ান এবং স্লাভিক পৌরাণিক কাহিনীর ঘোড়াটি শেষ স্থান থেকে অনেক দূরে দখল করে আছে, এটি প্রথমত, একটি বিশ্বস্ত বন্ধু, সমস্যা এবং দুর্ভাগ্যের কমরেড। ঘোড়া একটি মহৎ প্রাণী, এটি চিন্তার বিশুদ্ধতার প্রতীক, এটি সৌন্দর্য এবং সরলতা, আভিজাত্যের প্রতীক। দ্বিতীয়ত, "রিজ" শব্দটি একটি এলোমেলো শব্দ নয়; এটি কমপক্ষে এক ডজন অন্যান্য শব্দ দ্বারা প্রতিস্থাপিত হতে পারে। তবে "রিজ" সাধারণত ভূগোলবিদরা পর্বত শৃঙ্গের ত্রাণ বর্ণনা করার সময় ব্যবহার করেন - কিছু অটুট, এবং ঘোড়ার "শৃঙ্গ" পবিত্রতা, আভিজাত্য, মঙ্গলের প্রতি অটুট বিশ্বাসের প্রতীক - এটি সেই বিশ্বাস যা চাঁদ পান করে।

মঞ্চে উদ্ভিদের (গাছ, পাতা) পাশাপাশি প্রাণীজগত (ঘোড়া)ও উপস্থিত হয়। অর্থাৎ, যেমনটি আমরা দেখতে পাই, লেখক সর্বাধিক সংখ্যক প্রতীক ব্যবহার করেছেন যা সুসংগতভাবে 16 লাইনের মধ্যে মাপসই করা যেতে পারে, কাজটিকে ব্যক্তিত্বের ছোঁয়া দেয় এবং সম্পূর্ণরূপে ব্যক্তিগত সংবেদন, অনুভূতি এবং আবেগ প্রকাশ করতে পরিচালিত হয় যা তার বৈশিষ্ট্য ছিল। এই মুহূর্তে একা। জল, পৃথিবী, আগুন, বায়ু ছাড়াও মানুষ প্রাণী, উদ্ভিদ এবং মহাজাগতিক জগতের সহযোগিতায় উপস্থিত রয়েছে।

ইয়েসেনিনের কবিতার বিশ্লেষণ "আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখী..."

"আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত"জি. স্ভিরিডভ এবং এস. ইয়েসেনিন

"আত্মা স্বর্গের জন্য দুঃখিত"
জি. স্ভিরিডভ এবং এস. ইয়েসেনিন