Artista Kuznetsov Konstantin Konstantinovich. Konstantin Kuznetsov (terminado) impressionista francês de Chernorechye

Kuznetsov Konstantin Vasilievich (1886 -1943) - artista gráfico. Frequentou aulas na Escola de Desenho da Sociedade para o Incentivo às Artes. Em 1913 estreou-se como ilustrador na revista “New Satyricon”. Colaborou nas revistas “Apollo” e “Russian Icon”. Colocou caricaturas de artistas em programas teatrais. Nesses mesmos anos, interessou-se pela arte popular; fez esboços de brinquedos artesanais (senhoras, cossacos, generais, cavalos), que, com a ajuda de L.F. Ovsyannikov, exibiu em exposições da parceria “Independente” em Paris (1910-1913). Em 1913 ele morou em Moscou e na Crimeia, depois mudou-se para Pyatigorsk. Ele serviu em uma estação telegráfica. Ele se aproximou do artista P. A. Alyakrinsky. Após a Revolução de Outubro, chefiou o departamento de impressão em vidro da Okna KavROST. Em 1922 mudou-se para Moscou. Em 1923 participou numa expedição polar à costa do Oceano Ártico e à Terra nova. Na primeira metade da década de 1930, dirigiu o círculo de arte infantil do Departamento de Propaganda de Livros Infantis do Museu de Educação Pública da RSFSR. Ele estava envolvido com gráficos de cavaletes, livros e revistas. Atuou nas técnicas de xilogravura, impressão em vidro, litografia, linogravura, monotipia; desenvolveu um método de gravação com ponta seca em papelão tingido com aquarela ou pastel. Como ilustrador, colaborou nas revistas “Krasnaya Niva”, “Veselye Kartinki”, “Murzilka”. Desenhou livros para as editoras “GIZ”, “Detgiz”, “Molodaya Gvardiya”, “Jornal Camponês”, “Pravda”, “Escritor Soviético” e outras. Ele fez ilustrações para muitos livros de Ya. P. Meksin: “The Mosquito-Mosquito” (1924), “The Cat-Cat” (1925), “Construction”, “How Papa Carried Tanya” (ambos 1926), “The Grey Duck” (1927), “Trouble”, “Quem ousou, comeu”, “Kartaus” (todos - 1928), “Espere, não fique para trás” (1929), “Produtos caseiros”, “Batatas, ” “Fotos de Zinka” (todas - 1930); A. L. Barto: Pioneers" (1926), "Toys", "Stars in the Forest" (ambos 1936), "Two Notebooks" (1941), "Flashlight" (1944). ~ Desenhou os livros: "Mokhnach" V V. Bianchi (1927), “Filippok” de L. N. Tolstoy (1929), “Volodya Ermakov” de A. I. Vvedensky (1935), “The Nightingale” de G.-Kh. Andersen (1936), “Taman” de M. Yu. Lermontov (1937), “O Conto do Galo de Ouro” (1937), “O Conto do Czar Saltan” (1939), “Ruslan e Lyudmila” (1943) de A. S. Pushkin, “A Flor Escarlate” de S. T. Aksakov (1938), “O Conto de um Rato Estúpido” de S. Ya. Marshak (1938), “Sasha” de N. A. Nekrasov (1938), “Histórias” (1938), “Pão Lisichkin" (1941) por M. M. Prishvin, "The Fate of the Drummer" por A. P. Gaidar (1938, 1939), "Summer Days" (1937), "Tenants of the Old House" (1941) por G. K. Paustovsky, " Caixa Malaquita"P.P. Bazhova (1944) e outros. No total, ele desenhou mais de 200 livros; muitos deles sofreram inúmeras reimpressões durante a vida do artista e após sua morte. ~Autor da série de litografias de cavalete “Bonecos”, “Ivan, o Czarevich e o Lobo Cinzento”, “Ivan, o Filho da Vaca”, “O maçãs rejuvenescedoras e água viva”, “Sivka-burka”; gravuras e desenhos antifascistas sobre o tema guerra civil na Espanha, uma série de desenhos " Rússia Antiga"(1933), série humorística de desenhos "Brem Inside Out" (1939-1940), "As Aventuras de Babai" (1942-1943). Esteve envolvido na concepção dos filmes de animação “Aibolit” (1938), “O Conto do Czar Saltan” (1939), “Kalotushka” (1940). ~Desde 1910 - participante em exposições. Expôs nas seguintes exposições: 1ª Exposição Gratuita Estadual de Obras de Arte (1919), “Xilogravuras Russas por 10 Anos. 1917-1927" (1927) em Petrogrado - Leningrado; o grupo United Art (OBIS, 1925), a Associação de Artistas Gráficos (1926), a gravura colorida soviética (1937), a Exposição All-Union de Literatura Infantil e Ilustração de Livros Infantis (1938) em Moscou; exposição internacional “A Arte dos Livros” em Leipzig (1927); Gráficos soviéticos em Helsinque, Tallinn, Estocolmo, Gotemburgo (1934), Londres (1938), Nova York (1940) e outros. A exposição “Novos métodos de impressão manual na produção gráfica”, organizada pelo crítico de arte A. V. Bakushinsky nos corredores da Galeria Estatal Tretyakov (1933), foi dedicada aos métodos experimentais de trabalho em gravura de Kuznetsov. ~ Uma exposição memorial de obras aconteceu em Moscou (1949). A monografia de M. Z. Kholodovskaya é dedicada à obra do artista: “Konstantin Vasilyevich Kuznetsov” (M.-L., 1950; na série “Masters of Soviet Art”). As obras estão em muitas coleções de museus, incluindo o Museu Pushkin. A. Pushkin.

Kuznetsov Konstantin Vasilievich (1886 -1943) - artista gráfico. Frequentou aulas na Escola de Desenho da Sociedade para o Incentivo às Artes. Em 1913 estreou-se como ilustrador na revista “New Satyricon”. Colaborou nas revistas “Apollo” e “Russian Icon”. Colocou caricaturas de artistas em programas teatrais. Nesses mesmos anos, interessou-se pela arte popular; fez esboços de brinquedos artesanais (senhoras, cossacos, generais, cavalos), que, com a ajuda de L.F. Ovsyannikov, exibiu em exposições da parceria “Independente” em Paris (1910-1913). Em 1913 ele morou em Moscou e na Crimeia, depois mudou-se para Pyatigorsk. Ele serviu em uma estação telegráfica. Ele se aproximou do artista P. A. Alyakrinsky. Após a Revolução de Outubro, chefiou o departamento de impressão em vidro da Okna KavROST. Em 1922 mudou-se para Moscou. Em 1923 participou de uma expedição polar à costa do Oceano Ártico e a Novaya Zemlya. Na primeira metade da década de 1930, dirigiu o círculo de arte infantil do Departamento de Propaganda de Livros Infantis do Museu de Educação Pública da RSFSR. Ele estava envolvido com gráficos de cavaletes, livros e revistas. Atuou nas técnicas de xilogravura, impressão em vidro, litografia, linogravura, monotipia; desenvolveu um método de gravação com ponta seca em papelão tingido com aquarela ou pastel. Como ilustrador, colaborou nas revistas “Krasnaya Niva”, “Veselye Kartinki”, “Murzilka”. Desenhou livros para as editoras “GIZ”, “Detgiz”, “Molodaya Gvardiya”, “Jornal Camponês”, “Pravda”, “Escritor Soviético” e outras. Ele fez ilustrações para muitos livros de Ya. P. Meksin: “The Mosquito” (1924), “The Cat-Cat” (1925), “Construction”, “How Papa Carried Tanya” (ambos 1926), “The Grey Duck ” ( 1927), “Problema”, “Quem ousou, comeu”, “Kartaus” (todos - 1928), “Espere, não fique para trás” (1929), “Produtos caseiros”, “Batatas”, “ Fotos de Zinkin” (todas - 1930); A. L. Barto: Pioneers" (1926), "Toys", "Stars in the Forest" (ambos 1936), "Two Notebooks" (1941), "Flashlight" (1944). ~ Desenhou os livros: "Mokhnach" V V. Bianchi (1927), “Filippok” de L. N. Tolstoy (1929), “Volodya Ermakov” de A. I. Vvedensky (1935), “The Nightingale” de G.-Kh. Andersen (1936), “Taman” de M. Yu. Lermontov (1937), “O Conto do Galo de Ouro” (1937), “O Conto do Czar Saltan” (1939), “Ruslan e Lyudmila” (1943) de A. S. Pushkin, “A Flor Escarlate” de S. T. Aksakov (1938), “O Conto de um Rato Estúpido” de S. Ya. Marshak (1938), “Sasha” de N. A. Nekrasov (1938), “Histórias” (1938), “Pão Lisichkin" (1941) por M. M. Prishvin, "The Fate of the Drummer" por A. P. Gaidar (1938, 1939), "Summer Days" (1937), "Tenants of the Old House" (1941) por G. K. Paustovsky, " Caixa de malaquita" P. P. Bazhova (1944) e outros. No total, ele desenhou mais de 200 livros; muitos deles sofreram inúmeras reimpressões durante a vida do artista e após sua morte. ~Autor da série de litografias de cavalete “Bonecos”, “Ivan, o Czarevich e o Lobo Cinzento”, “Ivan, o Filho da Vaca”, “Sobre Maçãs Rejuvenescedoras e Água Viva” , "Sivka-burka"; gravuras e desenhos antifascistas sobre o tema da Guerra Civil Espanhola, a série de desenhos “Ancient Rus'” (1933), a série humorística de desenhos “Break Inside Out” (1939-1940), “As Aventuras de Babai” (1942-1943). Esteve envolvido na concepção dos filmes de animação “Aibolit” (1938), “O Conto do Czar Saltan” (1939), “Kalotushka” (1940). ~Desde 1910 - participante em exposições. Expôs nas seguintes exposições: 1ª Exposição Gratuita Estadual de Obras de Arte (1919), “Xilogravuras Russas por 10 Anos. 1917-1927" (1927) em Petrogrado - Leningrado; o grupo United Art (OBIS, 1925), a Associação de Artistas Gráficos (1926), a gravura colorida soviética (1937), a Exposição All-Union de Literatura Infantil e Ilustração de Livros Infantis (1938) em Moscou; exposição internacional “A Arte dos Livros” em Leipzig (1927); Gráficos soviéticos em Helsinque, Tallinn, Estocolmo, Gotemburgo (1934), Londres (1938), Nova York (1940) e outros. A exposição “Novos métodos de impressão manual na produção gráfica”, organizada pelo crítico de arte A. V. Bakushinsky nos corredores da Galeria Estatal Tretyakov (1933), foi dedicada aos métodos experimentais de trabalho em gravura de Kuznetsov. ~ Uma exposição memorial de obras aconteceu em Moscou (1949). A monografia de M. Z. Kholodovskaya é dedicada à obra do artista: “Konstantin Vasilyevich Kuznetsov” (M.-L., 1950; na série “Masters of Soviet Art”). As obras estão em muitas coleções de museus, incluindo o Museu Pushkin. A. Pushkin.

Original retirado de yzhka em Konstantin Kuznetso em

Hoje é aniversário do ilustrador Konstantin Vasilyevich Kuznetsov (1886-1943). Talentoso artista gráfico, gravador e desenhista, não recebeu nenhuma educação artística especial. Estudei técnicas de gravura por conta própria, tive aulas com primo, o artista gráfico L.F. Ovsyannikov, mais tarde trabalhou principalmente na técnica de gravação em papelão que ele inventou. Os primeiros desenhos foram publicados em 1913 na revista “New Satyricon”. Em meados da década de 1910 trocou Petrogrado pelo Cáucaso, colaborou nas "Janelas de CRESCIMENTO" do Cáucaso e, a partir de 1922, viveu em Moscou. Trabalhou em um museu de livros infantis. Ilustrou coleções de contos de fadas para Detgiz e, a partir das ilustrações, criou litografias de cavalete publicadas pela oficina de gravura MTH.
Konstantin Kuznetsov criou sua própria imagem única e reconhecível dos livros infantis russos dos anos 20-40. Século XX. Um lugar especial e principal em seu trabalho é ocupado por ilustrações de russo contos populares. “Kolobok”, “Nabo”, “O Lobo e as Sete Cabrinhas”, “Ivan Tsarevich e o Lobo Cinzento”, “Teremok”, “Ivan, o Filho da Vaca”, “Sobre Maçãs Rejuvenescedoras e Água Viva”, “Sivka- b” lição" - aqui está apenas uma pequena lista da enorme lista de contos de fadas russos. No total, o mestre ilustrou cerca de duzentas publicações. Aqui está uma bibliografia de livros com suas ilustrações. Mais de uma geração de crianças em nosso país cresceu com eles...
Infelizmente, quase não tenho livros com ilustrações de Konstantin Kuznetsov. Mas certamente alguém irá republicá-lo))

Tenho vários livros dele...

Cais Volzhskaya. Ilustração para um livro. década de 1920

Kuznetsov Konstantin Konstantinovich nascido em 16 de abril de 1895 em São Petersburgo (de acordo com outras fontes, Voronezh) - Artista gráfico, pintor.

Da família de uma professora e de uma professora de ginásio. Membro da Primeira Guerra Mundial. Em 1920, depois que seu pai foi baleado pelos bolcheviques (segundo algumas fontes, o assassinato foi de natureza criminosa), ele fugiu para o sul da Rússia, onde se juntou ao Exército Voluntário. No final de 1920, ele foi evacuado junto com suas unidades da Crimeia para o Reino dos Sérvios, Croatas e Eslovenos.

Por algum tempo morou na cidade de Pancevo, perto de Belgrado; frequentou cursos de pintura e desenho. Ele fez cartazes para a loja de departamentos Matic em Belgrado. Ele se dedicou à gráfica de livros, criando caricaturas e pôsteres.

Ganhou grande fama europeia como autor de banda desenhada: em 1937-1941 criou 26 banda desenhada para a revista de Belgrado “Mika Mis” (“Mickey Mouse”) de A. Ivkovic; entre eles estão quadrinhos do gênero místico-aventura: “Condessa Margot”, “Barão Vampiro (ambos de 1939), “Três Vidas” (1940), “A Marca da Morte” (1941); baseado na literatura russa: “Hadji Murat” de acordo com L. N. Tolstoy (1937–1938), “A Noite Antes do Natal” de acordo com N. V. Gogol, “ rainha de Espadas"por A. S. Pushkin (ambos - 1940) e outros. Em 1940-1941, ele publicou a história em quadrinhos “Pedro, o Grande” e histórias em quadrinhos baseadas nos contos de fadas de A. S. Pushkin “O Conto do Czar Saltan” e “O Conto do Galo de Ouro” na revista “Politikin Zababnik”, que foram influenciados pelo estilo gráfico do livro de I. Ya. Bilibina. Autor dos quadrinhos “Sinbad the Sailor”, “Descendant of Genghis Khan”, “Orient Express”, “Ali Baba e os 40 Ladrões” e outros, que foram publicados não só na Sérvia, mas também nas revistas francesas “Gavroche”, “Jumbo”, “Aventuras”, “Le Journal de Toto”, “Les grandes aventuras”. Utilizaram os pseudônimos Steav Doop, K. Kulig, Kistochkin, Kuzya, K.

Durante o período da ocupação fascista de Belgrado (1941-1944), criou cartazes antissemitas e anticomunistas para a editora Yugo-Vostok. Colaborou no departamento de propaganda “S”; folhetos de propaganda ilustrados. Ele publicou uma história em quadrinhos política “A História do Rei Infeliz”, cujos personagens principais eram os reis da Iugoslávia Alexandre I Karadjordjevic (Velho Rei) e Pedro II Karadjordjevic (Jovem Rei), W. Churchill (Nobre do Mal Overlord ), I. Broz Tito (ladrão), I. Stalin (Senhor Sangrento do Norte). Como cartunista, colaborou na revista humorística "Bodljikavo prase" ("Porcupine"), "Mali the Funniest".

No outono de 1944 ele fugiu da Iugoslávia; acabou num campo de deslocados na Áustria. Em 1946 foi parar num acampamento nos arredores de Munique, onde desenhou a capa da revista “Lights” (1946, nº 1). Desenhou caricaturas para a revista humorística “Petrushka”. Compilou e ilustrou a publicação “Ice March”, dedicada à 1ª campanha do Exército Voluntário do General L. G. Kornilov ao Kuban (1949).

Por volta de 1950 partiu para os EUA. Ele continuou a trabalhar como ilustrador, pintando pinturas de cavalete e ícones. Ele pintou aquarelas sobre temas russos para cartões de Natal e calendários da editora nova-iorquina Martyanov. Em 1970, foi publicada no Canadá a publicação “O Batismo da Rus'” com suas ilustrações (reimpressão - M., 1988).

A criatividade é apresentada no Arquivo Histórico de Belgrado, Russo Centro Cultural em São Francisco.